Месяц: Март 2022

Душа шпиона

Фильм получился откровенно слабым, целясь в глубокий психологизм и интеллектуальность, а ещё зачем-то перенеся действие на 20 лет вперёд относительно книги-первоисточника, режиссёр Бортко сам себя загнал в ловушку.

Самая слабая часть картина — её техническая составляющая. Монтаж и операторская работа очевидно пришли из телевизионных мыльных опер. Звук так себе, не все оговорки актёров пересняты. Много общих планов городов, как из фильмов-путеводителей, причём некоторые кадры используются по несколько раз. Надеюсь, хоть отдохнула съёмочная группа там хорошо. Возникает общее ощущение просмотра очень долгой серии отечественного телесериала.

Подобная скудная обёртка лишь подчёркивает все изъяны сюжета. Попытка заглянуть шпиону в душу, очевидно смещает акцент с интеллектуальности происходящего на эмоциональность. Только вот беда — телевизионные планы и вялая музыка создаёт ощущение серого болота, а концентрируясь на переживаниях главного героя, сценаристам приходится отводить все «умные» вещи на второй план.

А их тут тоже не так чтобы много. «Интрига» с «крысой» становится очевидной для всех, кроме главного героя, уже в середине фильма. А в остальном — весь успех «расследования» основан на оркестре в кустах.

Получается эмоционально нецепляющая история про шпиона, который в личной жизни принимает идиотские решения (ну сам виноват, бывает), по службе предаёт друзей, с которыми в итоге ничего не происходит (жалеть бы и можно, но ведь ничего ж не происходит) и делает всё это ради любви к Родине (истоки которой даже не попытались раскрывать, такой вот глубокий психологизм).

При этом, будучи двойным агентом, он совсем не брезгует личными встречами, нарушая конспирацию, не ведёт расследования и особенно не рефлексирует. События в фильме происходят об нашего шпиона.

Наличие Булдакова и Панина в роли шпионов и вовсе вызывает вопросы по поводу жанровой принадлежности картины.

Меня же с этим фильмом обманули дважды. Мне обещали показать там мой телевизор в сценах Москвы 80-ых, но с новым сценарием про 2014 год, фильм лишил меня и этого удовольствия.

Время собирать камни

Сегодня этот военный серьёзный фильм вызывает крайне противоречивые чувства.

Подбор некоторых актёров тогда, наверное, не казался странным. Амплуа Добронравова не очень располагает к восприятию его персонажа всерьёз, наверное в 2005 это ещё не представляло собой большую проблему. Но если главный сват страны в экране появляется лишь в одной сцене в начале фильма, то главному герою, капитану-сапёру, в исполнении Вдовиченкова от бандитского ореола так и не получается избавиться.

Основные две проблемы — это игра актёров и детали. Оригинальный сценарий был написан в 1981 году, и это позволяет предположить, что если бы фильм сняли тогда, он получился бы очень другим.

К сожалению, добавленные уже во время съёмок детали приводят к тому, что фильм расслаивается. Из под порой совсем неубедительной игры, анахронизмов и быкования проглядывает призрак фильма, очень похожего на Зеркало для героя. Мог бы получиться шедевр про искупление и возрождение в стране народа-победителя, если бы не этот масляный налёт в виде небрежной цветокоррекции, телевизионных планов, исторических ляпов, странных словечек и порой нечёткой речи. Делать красиво в 2005 у нас ещё не научились.

Фильм получился неплохим, на один раз. Но очень жаль, что колоссальный потенциал этой темы так и не был раскрыт.

День командира дивизии

Обычный советский военный фильм. Особыми батальными сценами и тактическими манёврами не блещет, но и целевая аудитория у него, похоже, школьная.

Фильм снят на основе полудокументального романа, так что особый интерес здесь представляет лукавая и добрая манера генерала Белобородова общаться со своими подчинёнными и решать поставленные командованием задачи. В остальном — очень много упрощений.

Получился этакий кинопамятник дважды Герою СССР, что само по себе неплохо, но всё же, после просмотра не покидает ощущение, что чего-то в картину не доложили.

Моонзунд

Фильм повествует о сложной судьбе офицера Российского флота и снят как калейдоскоп событий из его жизни, зрителю показывают сразу несколько периодов из жизни и службы старшего лейтенанта Артеньева

Революционные настроения на флоте ещё в 15 году заставляют офицера сталкиваться с вопросами о том, на чьей он стороне и ради чего служит. Видно, что даже будучи человеком открытых взглядов, Артеньев не хочет выбирать никакой стороны. Он служит России, а не царю или победившему пролетариату.

Роману Артеньева не суждено развиться во что-то нормальное, сестра умирает от тифа. Личная жизнь сломана. Флот деградирует и разваливается, сильны антигерманские настроения, а на Балтфлоте оказывается слишном много баронов. Благодаря попустительству других офицеров матросы распускаются всё больше и больше.

Именно это абстрактное понятие Родины позволяет ему с достоинством пройти через все, выпадающие на его долю невзгоды.

Надо отметить, что с точки зрения гражданской войны фильм предельно нейтрален. Сволочи и дезертиры есть как среди матросов, так и среди начальников и офицеров. А одним из главных положительных персонажей оказывается красный комиссар, сопровождающий главного героя во многих его мытарствах,

Сильный фильм про личные ценности и сохранение внутренней целостности в самые неспокойные времена.

Пятая печать

Очень интересный фильм-притча про философию обывателя.

Заканчивается Вторая мировая война, но для жителей Будапешта она обостряется ещё и тем, что помимо приближающейся линии фронта, внутри страны произошёл государственный переворот, приведший к власти ультраправых, тем самым, страна шагнула сразу в агонизирующий радикальный фашизм.

Несколько завсегдатаев кабачка сидят в затемнённом подвальчике и говорят на свои обывательские темы (где добыть вкусной еды, как лучше приготовить корейку), пока пришедший с улицы фотограф не начинает подначивать их провокационными вопросами.

Примечательно, что на подобные вопросы его спровоцировали слова трактирщика о том, что война не может являться способом решения каких-либо проблем. В итоге все сводится к тому, что невозможно стоять в стороне от происходящих глобальных событий. Часовщик придумывает вопрос — кем предпочли бы стать его собеседники — жестоким тираном со спокойной совестью или его рабом, безропотно сносящим все зверства.

Выбравшего жертвенность фотографа подозревают в неискренности, что лишь больше укрепляет его в желании помочь его случайным собеседникам сделать выбор.

Сцена ночи в раздумьях раскрывает персонажей с другой стороны — простоватый трактирщик пытается подстелить себе соломки везде, он и салашистам услужливо помогает и поддерживает материально жену расстрелянного коммуниста (вдруг Будапешт падёт?). Позиция раба Дюдю ему в принципе непонятна.

Честный плотник, наоборот, горюет о том, что не может себя увидеть в роли Дюдю. Ему чрезвычайно за это стыдно, но и обманывать себя и жену он не может.

Книготорговец, максимально старавшийся уйти от этой темы за столом предаётся пьянству и разврату (тотально порезанными советской цензурой), для него сам по себе вопрос лишён всякого смысла.

Размышлений же хитрого часовщика нам не показывают. Ему и так есть, чем заняться.

Вскоре все персонажи окажутся вынуждены выбирать стороны в происходящем конфликте. Только вот выбирать не приходится, если выбор был уже изначально сделан. В наставления инструктора из Гестапо также заметен недосмотр — его методы работают только против обывателей.

Прямых ответов автор не даёт, так что выше лишь моя интерпретация этой притчи.

Made in Abyss

Тайтл поначалу вызывает противоречивые чувства, в первых сериях поведение персонажей-детей кажется тупым и нелогичным, что раздражает. Хоть какой-то интерес поддерживает сама по себе Бездна — интересно, откуда она взялась и что там на дне. Есть страх, что это будет дешёвой калькой с Путешествия к центру Земли с почти что чибиобразными персонажами.

Ближе к середине, становится понятно, что сериал вовсе не так прост, как кажется. Бездна довольно-таки проработана, а милота касается только графического стиля. Контраст визуального стиля с происходящими событиями порой вызывает совсем жуткие ощущения, который лишь усугубляются осознанием того, что почти все персонажи тут — дети.

К концу сезона градус происходящего постоянно повышается, чередуясь с расслабляющими сценками. Сценаристы как-будто специально пытаются подловить расслабившегося зрителя.

Пейзажи нарисованы отлично, Бездна кажется проработанной, саундтрек очень приятный. Посмотрим, что будет дальше.

Полнометражки Начало путешествия и Блуждающие сумерки — это рекап всего сезона. Из дополнительных сцен там несколько минут в начале первого фильма и расширенная сцена в самом конце второго.

Гив ми либерти

Несмотря на название и аннотацию фильм оказался совсем не клюквенным.

Какого-то сложного сюжета в нём тоже нет. Это, скорее, жизненный срез трёх поколений русских иммигрантов, показанный глазами самого младшего их представителя, Виктора, водителя социального такси.

Младший член семьи отличается удивительной искренностью и отзывчивостью. В отличие от устоявшихся стереотипов, он думает не о личном обогащении, а ищет себя и пытается сделать мир вокруг чуточку лучше.

Именно это его желание приводит к перенасыщению одного из его рабочих дней разнообразнейшими событиями. Рассказывать конкретно про какие-то отдельные детали сюжета излишне — весь смысл и атмосфера фильма складывается из мелочей, коих тут превеликое множество.

Действие разворачивается в социальных домах, центре для людей с ограниченными возможностями, чёрном квартале, где дедушка из СССР находит общий язык с чёрной бабушкой через любовь к жареной курице.

Светлый и добрый фильм. Даже Дима показан романтическим персонажем, хотя его мотивация вообще не очень понятна.

Отдельно хочется похвалить операторскую работу: такого эффекта погружения получается достичь нечасто. Музыка тоже подобрана отлично.

Warau Salesman New

Продолжение японской классики про торговца-искусителя, играющего с сиюминутными желаниями несчастных японских сарарименов.

В формате, чем-то похожем на сумеречную зону, Могуро Фукузо покажет зрителям на примере своих незадачливых клиентов, насколько важно оставлять мечту мечтой, наслаждаться приятными воспоминаниями, не пытаясь повторить, и попытается дать ответы на многие другие важные философские вопросы, встающие перед обывателем в повседневной жизни, которая, у японцев, похоже, не сахар.

Yokohama Kaidashi Kikou

Крайне спокойная и живописная история про японский постапокалипсис. Часть Японии ушла под воду, а оставшееся население живёт довольно рассредоточено в провинциальных регионах. Некоторые из них — роботы.

Обе OVA посвящены прогулкам робота-баристы Альфы и созерцанием ею красот окружающего мира. Постепенно в ней начинают пробуждаться человеческие чувства и она отправляется в настоящее путешествие.

Оба сезона сняты по манге, и, судя по наличию персонажей, которым уделяется от силы 5-10 секунд в кадре, является, скорее дополнением к манге.

Тем не менее, общее спокойное настроение и обилие прекрасных видов делают YKK вполне себе самостоятельным произведением.