Метка: 1983

Босоногий Гэн

Очень сильное произведение, на больную и страшную тему, которому время не смогло причинить вреда.

Всё начинается как наивная детская история про взросление в солнечной деревне на фоне далеко идущей где-то войны, но постепенно война проникает всё глубже в повседневную жизнь братьев и их семьи. Голод и воздушные тревоги, казавшиеся обыденностью, сменяются чем-то куда более страшным и непонятным. Семья пытается как-то выживать, хотя родители и проявляют некоторую пассивность. Одна история с карпами чего стоит, но и в ней злой старик становится, в итоге, добрым и пытается помогать. Ведь всё не так уж и плохо.

Но, по мере приближения Энола Гэй к Хиросиме, напряжение растёт, несмотря на внешнюю солнечность картинки. Этот контраст значительно усиливает эмоциональный заряд фильма. Ведь именно солнечная погода позволила провести бомбардировку.

Сама бомбардировка показана крайне натуралистично. Короткий момент взрыва бомбы в аниме представлен длинной сценой, поделившей весь мир на «до» и «после». Изуродованные люди и горящие руины красивых уютных улочек становятся декорациями для быстрого взросления Гэна, чудом избежавшего ожога от излучения.

Следующие дни после взрыва показаны тоже реалистично, у Гэна не появляется сценарной брони, хотя и поражает, как ему удалось избежать тяжёлых последствий от облучения.

Восстановление после катастрофы проявляет всё худшее в людях, но у японцев всё как-то самоорганизовано, индивидуалистично и при этом без особого государственного вмешательства. Опять же удивляет поведение матери, наблюдающей за тем, как всё становится хуже и хуже, и не предпринимающей попыток что-то сделать, в отличие от Гэна и младшего брата.

Очень тяжёлое, но при этом чем-то уютное и честное повествование об одной из самых страшных (и самой концентрированной во времени и пространстве) рукотворных катастроф прошлого века.

Golgo-13 Профессионал

Богатейшая коллекция штампов из боевиков 80-ых, доведённая местами до невиданного абсурда.

История о наёмном убийце, имени которого никто не знает, очевидно вдохновлена фильмом Профессионал (со знаменитой музыкой Эннио Морриконе в конце, который вышел всего за 2 года до Голго-13).

Фильм развивается по очень интересной траектории. В самом начале из-за совокупности анимационных приёмов он создаёт ощущение психоделичного арт-хауса. Дальше он приземляется на землю и пытается быть боевиком с зашкаливающим пафосом, хотя постельная сцена с передачей разведданных выглядит более сюрреалистично, чем пафосно. Вторая же половина фильма — это комедия абсурда.

Эта история может похвастаться одним из самых странных конфликтов. Финальный сюжетный финт очень сложно предсказать, и ещё сложней понять. Хотя, стоит отметить, даже рядовые «цели» Голго-13 не отличались большой последовательностью в своём поведении.

Из абсурдного: очень много постельных сцен, многие вообще ни к месту, баллистика вешается (Голго-13 использует М-16, с эффективной дальностью стрельбы 600 метров, как снайперскую винтовку, неоднократно), в сюжете есть некий поехавший суперсолдат-змей и 2 киллера, выживших в конкурсе среди киллеров, организованном министерством обороны и севших, по его итогу, за убийство своих конкурентов (по сути, за успешное выполнение задания конкурса).

Очень странный фильм. С очень глупыми поворотами, но его отличительные абсурдные особенности позволяют его однозначно рекомендовать к просмотру на расслабленный вечерок. Разок может и позабавить.

День командира дивизии

Обычный советский военный фильм. Особыми батальными сценами и тактическими манёврами не блещет, но и целевая аудитория у него, похоже, школьная.

Фильм снят на основе полудокументального романа, так что особый интерес здесь представляет лукавая и добрая манера генерала Белобородова общаться со своими подчинёнными и решать поставленные командованием задачи. В остальном — очень много упрощений.

Получился этакий кинопамятник дважды Герою СССР, что само по себе неплохо, но всё же, после просмотра не покидает ощущение, что чего-то в картину не доложили.

Даллос

Первая OVA в Японии. В основе лежит довольно популярный сюжет про борьбу колонии за независимость на фоне наглеющей метрополии.

Недалёкое будущее, Луна добывает руду для истощившей свои запасы Земли. Лунных жителей посредством подложных обвинений посадили на короткий поводок и заставляют вламывать на благо матушки Земли.

Отдельно хочется отметить музыку. Эпические синтезаторные треки создавали устойчивое впечатление, что фильм советский. Если закрыть глаза, можно представить, что на экране Маугли или Рики-Тики-Тави.

На Луне живёт уже 3 поколения колонистов, два из которых родились здесь же. Лишь только деды и старейшины помнят Землю, мечтая хоть разок ещё на неё взглянуть (шахтёрские городки все на обратной стороне Луны). Их дети и внуки или покорно вкалывают на шахтах или борются с оккупантами-землянами в террористической группе.

Сюжет вращается вокруг Сюна, внука одного из первых колонистов. Его брат, сосланный в наказание на Юпитер, является одной из икон сопротивления. Дальше всё довольно стандартно. Любовный треугольник, гражданская война, откровенный идиотизм поставленного Землёй генерала (опять же умышлено вписанный в мир, как же я люблю эту последовательность в японском нарративе, прямо как с немощной A.D. Police в Bubblegum Crisis).

Ещё на планете есть какая-то древняя живая структура, но всем, кроме колонистов, поклоняющихся ей, как-то пофиг — ну есть и есть, снесём если будет мешать.

Примечательна концовка всего произведения. Не читая морали и не предлагая единственно правильного вывода из событий, Даллос просто демонстрирует точки зрения на произошедшее, давая высказаться всем сторонам конфликта, украшая это сверху небольшим количеством всем нам знакомого земного лицемерия.

Приступить к ликвидации

Достойный представитель жанра.

Двухсерийная история о борьбе с послевоенной преступностью. Есть попытки раскрыть психологию персонажей.

Примечателен ещё и тем, что сценарист тут не сильно привязывается к персонажам.

Вечный зов

Экранизация получилась странная. Очевидно, что при переносе на экран книжный источник несколько видоизменяется, дабы больше подходить целевому формату, но здесь речь не об этом.

Опущенные и скрещенные ветки второстепенных персонажей можно оставить в покое. Куда больше вопросов вызывает мелкая фактологическая переработка сюжета.

Понятно, что фокус с набедокурившего и раскаявшегося чекиста, будет, скорей всего, снят. Это не удивляет и не вызывает недоумения. Очень странно то, что Иванов, активно принимавший участие в экранизации своего творения, крайне неудачно расставил акценты на не идеологических вещах и много куда более интересного опустил.

Экспозиция персонажей, их манеры и поведение в кадре позволяют сразу сказать, кто плохой и кто хороший, причём сказать однозначно. В принципе, баланс хорошего и плохого во многих персонажах, имевший место быть в книге и составлявший её основу, здесь как-то потерялся. Это не могло не подпортить впечатления от экранизации. Весь мир стал чёрно-белым, спорные вопросы довольно легко стали решаться, а персонажи стали куда площе.

Грамотно поступили с сокращением времени действия в фашистском лагере, не самая сильная часть получилась, в остальном много вопросов. Изнасилование Анны, казнь Фёдора, самоубийство Назарова, фронтовая жена Семёна, подлинность «русского Савелия» и дальнейшая судьба Полипова — все эти события были исправлены явно не из-за хронометража. Если присмотреться к генеральной линии подобных исправлений, становится очевидно, что все они должны были привести к более простому в восприятию сюжету и сократить количество внутренних противоречий в героях к нулю.

Процесс над Полиповым довольно символичен, в книге он уходит на пенсию никому не нужным стариком, скрыв все свои прегрешения от советского суда, неизвестно сколько таких он избежало правосудия и ещё остаётся на местах, в то время как в фильме его, очевидно, расстреливают, а партия побеждает в самоочищении.