Босоногий Гэн 2

После событий первого фильма прошло 3 года. Хиросима не сильно изменилась. Люди живут в трущобах.

Большой контраст с советскими фильмами про послевоенное восстановление. У японцев все предоставлены сами себе и помощи ждать вообще неоткуда. Дети таскают метал, разоряют птичьи гнёзда и чистят ботинки. А самыми добрыми и честными оказываются беспризорники, а не школьный учитель, прогоняющий детей из школы без крыши и окон, говоря, что в той нет места.

Продолжение куда более светлое и с большем количеством юмора, несмотря на грустные моменты в сюжете, все равно пропитано атмосферой роста и возрождения. Это у японцев получилось передать в этом светлом, траурном (а цвет траура у японцев — белый) фильме.

Оборотни

Интересная нуарная история в послевоенной Японии, пошедшей другим путём. С террористами и штурмовым отрядом, как из Wolfenstein: The New Order.

Очень классная картинка и приятная анимация. Атмосфера разрухи передана на отлично, сцены перестрелок сочные, кровищи не стесняются, а сюжет с интригами и линией про Красную шапочку отлично ложится поверх всего этого.

Аниме — часть киновселенной, возникло желание поглубже в это всё погрузиться.

Гармония

Очень долгая и лихо закрученная антиутопия с крайне невнятным посылом. В первую очередь в глаза бросается обилие 3Д анимации. В данном случае остаётся только поблагодарить художников, что она без теней и с нормальной частотой кадров, так что раздражения не вызывает. Хотя некоторые сцены из-за этого и выглядят бедно и пусто.

Вместо адекватной антиутопии про тотальный контроль даже за телами людей посредством чипирования с ИИ, зрителям здесь завернули лесбоподростковую драму. Очень много страданий и соплей про борьбу с обществом на ровном месте и очень мало какого-то фактажа, чтобы это общество возненавидеть. Обитатели розовых городов настолько беззубые, что никакой угрозы как будто бы и не представляют.

К счастью, в конце есть несколько вот это поворотов, который хотя бы как-то спасают логику мира, но окончательно хоронят логику сюжета. В целом — забавная антиутопия, крайне невнятная и сумбурная.

На вечер посмотреть сойдёт.

Ветер амнезии

Стильная графика, бедная анимация, очень интересная тема, но раскрыта она из рук вон плохо. Вместо качественной научной фантастики, получился псевдофилософский нью-эйдж калейдоскоп.

Идея с потерей всем человечеством памяти и откате до первобытного состояния в 1990 году могла бы породить огромное количество интересных сцен и пищи для размышлений, но в этот раз обошлись без этого. К сожалению, задумав философскую ленту, сценаристы очень жёстоко обошлись с реализмом.

Один из немногих «прозревших» скитается по миру и встречает странную женщину (которой, а заодно и зрителям, рассказывает о том, что же с ним и миром происходит в неуклюжей экспозиции), которая босиком бегает по апокалипсису, который длится уже третий год. Скитальца это нисколько не смущает и он просто берёт её с собой в путешествие по США с запада на восток.

Забывшие всё на свете люди за эти три года отлично сохранились. Канибализма нет, гор трупов на улицах тоже — непонятно куда делись все умершие, и чем питались те, кто жил тут все эти три года. Даже электричество никуда не делось, видимо АЭС не взорвались, а ГЭС не сломались, автоматика сработала. Допустим.

А вот как люди смогли сохранить свою одежду в отличном состоянии, научиться пользоваться огнестрельным оружием и даже сложными роботизированными комплексами, забыв речь и письменность, вызывает лишь усталое недоумение.

Будут в фильме показаны и проторелигии (очень грубо и схематично), камень в сторону виртуального мира (который не долетает до цели из-за отсутствия деталей), и даже битва с боссом-роботом (у которого откуда-то ну слишком много полномочий для патрульного бота), но это всё лишь какие-то луддитские плевки в сторону технического прогресса, без какой-то базы, ничего кроме закатывания глаз не вызывающие.

Тут всё плавно подводит к концовке — ожидаемой уже примерно с двадцатой минуты фильма и весьма ленива со сценарной точки зрения.

Можно было бы сказать, что всё совсем плохо, но в результате все равно получилось недлинное медитативное кино с необычным взглядом на историю человеческой цивилизации. Подтянули бы анимацию, или сократили число экшен-сцен, было бы получше. А добавили бы реализма — вообще бы шедевр получился.

Путешествие в миры аниме

Артбук/исторический очерк про историю аниме.

Написан бодро, поделен по эпохам и тематикам. Качество полиграфии хорошее, но не отличное.

Приятно, что мейнстримные тайтлы оставили в стороне и постарались рассмотреть тайтлы с глубоким сюжетом. Ведь аниме этим и славится, возможностями отображать фантастические миры и моделировать ситуации, до которых игровое кино только-только добирается.

Из минусов книги можно отметить ряд повторений, как идей, так и отсылок на тайтлы, было бы неплохо добавить ещё больше разнообразия в рассматриваемый материал. Ну и упущен целый пласт аниме, выпускавшихся сразу на носителях в 80-ые, когда денег у всех было валом и пытались экранизировать даже самые поехавшие идеи.

Отличная книга, в которой можно найти для себя что-нибудь новенькое на посмотреть, но лишняя глубина исследованию бы не помешала. Некоторые тайтлы не очень корректно переведены на русский, могут возникнуть проблемы с их поиском, хотя большинство старого у нас никогда официально и не выходило и переведено лишь в формате фанатских субтитров.

Путешествие на запад

Один из самых знаменитых ранних представителей японской анимации. Как и, например, у нас, на заре мультипликации часто обращались к народным преданиям и сказкам.

Японцы решили поставить китайскую буддийскую историю про обезьяньего царя, который из-за своего хвастовства вынужден был прислуживать буддийскому монаху в борьбе за будущее всего мира.

Анимация для 60-ых годов выглядит круто и сочно, обилие всяких превращений, да ещё и в экзотическом для наших широт колорите, что позволяет с интересом посмотреть, как развивается довольно предсказуемый сюжет. Ведь там Будду показывают, прикольно же.

Развеяться и для широты кругозора точно посмотреть стоит, главное не ожидать всяких внезапных сюжетных поворотов.

Devil May Cry (2007)

Будучи средним тайтлом на момент выхода, уже почти 20 лет назад. Devil May Cry скорее представляет собой капсулу времени, в которой законсервировало немного атмосферы 2007.

Что тогда, что сегодня — это абсолютно средней руки тайтл. В котором есть всего понемногу: и зрелищных боёв, и юмора, и трагедии, и, конечно же, моря пафоса. Никаких больших глубинных тем он не затрагивал и не затрагивает, поэтому можно сказать, что проверку временем он прошёл на отлично.

Картинка приятная, а впечатления от просмотра ровно такие же, какие и могли быть на момент его выхода.

Можно посоветовать тем, кто хочет посмотреть неплохое аниме из конца нулевых, если все интересные тайтлы того периода закончились, а хочется чего-то свеженького.

Дандадан

Очередной глоток свежего воздуха в самом заштампованном (несмотря на творческую свободу авторов) жанре на планете.

Школа/драма/романтика завёрнутая в гремучую смесь из конспирологических теорий и, конечно же, городских легенд о призраках. Welcome to NHK на максималках.

Смотрится легко, а буквальные поиски мужественности главного героя порождают немало курьёзных ситуаций. Самая милая и нетривиальная лав-стори последних лет.

Динамично, свеженько и весело.

Zom 100: Bucket List of the Dead

Деконструкция зомби фильмов. В комедийной части есть пугающие элементы, ведь для сариримена и некоторых его друзей — зомби-апокалипсис — это не беда, а скорее даже шанс подняться из рутины и заняться чем-то своим. Насколько же у них там всё плохо с этим?

В остальном хороший крепкий комедийный сериальчик. На твёрдую четвёрочку. Много прикольных шуток и обыгранных ситуаций, звёзд с неба не хватает, но и не разочаровывает.

Мальчик и птица

Последняя (как выяснилось, уже нет) работа Миядзаки оставляет горькое послевкусие.

На протяжении всего просмотра не покидает впечатление, что это — развитие ранних черновиков автора, из которых выросли всем известные шедевры студии Гибли. Именно ранних черновиков, потому что в предыдущих своих работах у Миядзаки получалось развить все эти идеи куда лучше и полнее.

Основной сюжет и вовсе выглядит плоско. Здесь нет заигрываний с японской мифологией или переработки известных сюжетов. Говорят, что для Хаяо — это самое личное произведение. Может быть в этом и дело, однако, логических дыр, объяснений прямым текстом и роялей в кустах это не может оправдать.

История про принятие новой матери мальчиком могла бы быть трогательной, однако всё слишком незамысловато и в лоб.

Но рука мастера узнаётся. Классный дизайн персонажей (многие из которых как будто пришли из предыдущих работ), завораживающие пейзажи и хорошее музыкальное сопровождение по прежнему визитная карточка Миядзаки.

Местами фреймрейт вырастает до 60 кадров, как будто в Гибли тестируют зрительскую реакцию для работы над дальнейшими проектами.

Грустно лишь, что основной сюжет слит, а мир местами противоречит озвученным ранее законам. Да и мотивация персонажей не рааскрыта. Например, говорят, что мальчик плохо относится к мачехе, хотя неясно, где и как это было показано.

Хорошее аниме, но до предыдущих работ мастера откровенно недотягивает.