Верни её из мёртвых

Два, три, демон, приди! выглядел довольно свежо, и при этом поразительно напоминал классические хорроры из прошлого. В этот раз братья Филиппу продолжают аккуратно исследовать возможности жанра, но немного в другую сторону.

Здесь с самого начала понятно, кто бука-бяка, а кто будет жертвой. Даже мотивация становится ясна ещё в первой трети фильма, дальше зрителю только раскрывают детали происходящего.

Возможно, именно из-за этого отхода от поддержания интриги над сюжетом, смотреть фильм куда интересней. Ведь если основные участники и причины известны заранее — можно красиво показать КАК всё будет разворачиваться дальше.

Фильм держит в напряжении, но не от хоррора как такового, просто очень интересно, что же будет дальше. Получилось очень хорошо. Обилие мелочей, показанных в начале, играют куда большую роль, чем изначально могло бы показаться (что лишь поощряет построение зрителем гипотез), а дурацкие, порой даже комичные ситуации с букой-бякой порой вызывают улыбку.

Очень крутой фильм. Одно только непонятно, что за русский культ такой они взяли за основу. Вся эта механика с демоном не очень похожа на наш фольклор. Хотя это всё для антуражу, австралийцы с британцами явно не эксперты по славянским мифам. Да и хоррор-то только формально.

28 лет спустя

28 единиц времени спустя — уникальная кинофраншиза. Поле экспериментов с жанром зомби-хорроров. Первая часть была одной из первых, где зомбячество было вызвано вирусом. А уж саундтрек с Ино и Godspeed You! Black Emperor тогда срывал башню.

Вторую часть, вышедшую через 5 лет, отдали на откуп другому режиссёру, и там тоже к зомби истории примешался слой с трениями британцев и американцев, снисходительно поплёвывающий на всякие ООН инициативы.

Третья часть вернулась в любящие руки зачинателя серии и окончательно переросла в арт-хаус.

28 лет спустя — это кино уже не про крах старого мира, не про попытки возродить жизнь в отдельно взятой стране, временной промежуток здесь как бы намекает про новую жизнь новых людей, для которых постапокалипсис вокруг — дом родной, пускай и похожий на ад.

Фильм условно бьётся на несколько частей — показ быта в колонии выживших, на островке, вылазку в «большой мир», захваченный зомби и историю взросления главного героя.

Фильм полон остылок, операторская работа зачастую отправляет зрителя во времена слешеров 70-80-ых, есть оммажи на Заводной апельсин, Шестиструнного самурая и даже Джона Лока из Lost.

Выжившие люди сильно деграднули — в родном селе главного героя практически нет интеллектуальных профессий, а всем правят религиозные фанатики. Нет даже карточки с врачом на стенде с профессиями, только стражники да строители. А единственный врач на всю округу стал костяным шаманом, при этом разумения у него побольше, чем у деревенщин.

А вот заражённые зря на месте не сидели и получили несколько новых специализаций и возможностей, прям новая цивилизация зарождается.

Но это всё — побочное. Фильм упирается в метафизику с первых кадров (если самой первой сцены не считать), чем застаёт врасплох, и чётко держится в этом направлении. Мирское не столь важно, когда у нас тут история про взросление в аду.

Обряд инициации приводит к тому, что подросток задаёт всё больше вопросов и в прямом смысле прощается с детством в костяном храме. Сцена на пирамиде черепов вообще снята чрезвычайно сильно.

Концовка и вовсе выкатывает все козыри East Hastings от GY!BE, общие планы и реверанс к начальной сцене, обрамлённый образами из Кубрика/Бёрджеса. Не знаю, что там снимает Дакоста по сценарию Бойла, но уже крайне интересно, куда идёт этот экспериментальный апокалипсис.

Лило и Ститч

Давно не смотрел такого рода фильмы, и тут, в хорошем смысле, всё осталось как было.

Милая семейная комедия с приятной графикой и бесячим ребёнком в основе сюжета. Местами простовато, а местами очень олдскульно.

Основное отличие от представителей жанра из 90-ых — больший фокус на проблемах старших членов семьи. Старшая сестра тут играет куда большую роль, чем играла бы в прошлом.

Ну и компьютерный Ститч тут получился очень милым)

Неожиданно для Диснея, у которого, по слухам, в последнее время только выручка и повестка на уме.

М3ГАН 2.0

Оказывается, крайне трешовая первая часть была даже успешной в прокате. Хотя воспринимать всерьёз происходящий там на серьёзных щах балаган было сложно, над фильмом можно было изрядно посмеяться. Уж больно непоследовательно себя вели все персонажи и очень много стёба (зачастую непреднамеренного) было над выскочками из ИТ-стартапов. Стандартная история, где плохо так, что аж хорошо.

Продолжение же, мало того, что было абсолютно неожиданным, так оно ещё и стоило в 2 раза дороже. Но что же вышло?

А вышло всё очень плохо, настолько плохо, что уже совсем нехорошо. Подозрения, что сценарий написал ИИ, появляются почти сразу и дальше только крепнут и крепнут. Но это не ChatGPT, я у него спрашивал. Видимо, какой-то секретный голливудский его собрат, чью материнскую плату держат взаперти.

Персонажи и сюжет — гремучая и в то же время бледная смесь из низкопробных подделок под классику кинематографа, тут и копы из Жандармов с Де Фюнесом и Такси Бессона, и злодеи из Остина Пауэрса и Фантомаса, и Дети Шпионов, и чёрта в ступе только не намешано. А в итоге получилось проходное семейное кино с рейтингом 18+. Это при том, что фильм ещё и полон самоиронии и заигрываний со зрителем.

Могло бы быть круто, но всё настолько напичкано тупыми сюжетными поворотами, что человек уж точно бы не стал так насовывать всё в один сюжет, даже если это его самый первый сценарий. Всего много, но всё поверхностно и никак не раскрывает стопку плоских персонажей-функций.

Кто не потеряет внимания сюжету до конца фильма — мастер концентрации и самоконтроля. Но стоит ли себя так мучить?

The Last of Us Part II

Вторая часть оказалась куда более длинной и технически совершенной — работает идеально, хвастается красивой графикой (правда, при запуске через Протон ругается на отсутствие видеокарты в системе).

Всё хорошее из первой части удачно перекочевало и в сиквел. Понятный стелс, местами забавный из-за лютой слепоты оппонентов, традиционно усложняется неповоротливостью протагонистов, всё-таки это порт, так что с клавиатурным управлением игра порой подкидывает сюрпризы. У меня так несколько раз прицел резко оказывался направлен вертикально вверх, что изрядно подбешивало.

Странно огромными в игре выглядят некоторые кровати, порой кажется, что ты зашёл в гости к великану, хотя остальные предметы обстановки вполне себе пропорциональны персонажам. Ну да ладно, спишем на то, что японцы больше привыкли спать в футонах.

Саунд-дизайн в игре отличный — подбираемые предметы звенят, булькают, бренчат, одежда и рюкзаки героев тоже отлично озвучены, что дополнительно способствует погружению в происходящее на экране. Враги дышат и шаркают, что позволяет хорошо ориентироваться в темноте, когда не работает «слух» героев.

Сюжет здесь эмоционально закручен вокруг мести. Вообще, как выяснилось, вся эта дилогия не про постапок, а про месть, и первая часть лишь готовила сцену для второй. Сюжет в целом был бы и неплох, если бы только не некоторые нюансы.

Очень сильно бесит ветка с Эбигейл, где сценаристы, очевидно, пытаются заставить игрока провести параллели между двумя героинями, но, в моём случае, с треском проваливаются. Если с одной стороны мы видим людей пытающихся созидать хоть какое-то будущее из подручных средств, то с другой нам показывают поехавших радикалов, только и скачущих из одной военизированной группировки в другую. Параллель музей космонавтики — океанарий не срабатывает.

Особенно бесит очень затянутая часть с поисками хирургического набора — очень душная и скучная часть, которую хотелось бы пропустить побыстрее. Но для столь длинного и подробного сюжета, наверное, неизбежно иметь такие плохо перевариваемые куски.

С другой стороны — история мести авторам удалась на славу. Все теряют куда больше, чем находят в процессе сведения кровных счётов. Кому-то хватает ума вовремя остановиться и попробовать жить хоть как-то, а кто-то теряет вообще всё что у него есть.

Всё это в крайне детализированном мире с обилием отсылок и пасхалок. С закрученным сюжетом, где даже гитара, кажущаяся казуальной вставкой, сыграет свою эмоциональную роль в концовке.

Project Warlock II

Сиквел к дженериковому, но проработанному, плоскому (в плане измерений перемещения персонажей) бумер шутеру сделал шаг вперёд. Появилось третье измерение и набор разнообразных механик. В отличие от первой части, здесь разработчики решили вдоволь поэкспериментировать.

Не можешь победить — возглавь. Протагонист первой части думал иначе, и решил возглавить адские орды после победы над ними. И вот уже три новых варлока ищут встречи со своим учителем, и у каждого свои мотивы.

Сюжета хоть стало и больше, но всё по канону — он по-прежнему умещается в текстовые экраны в начале и конце эпизода, кому этого покажется мало — есть записи в кодексе, открываемые по мере прохождения игры и обнаружения секретов.

Зато вот с геймплеем разработчики отошли от канонов — 3 эпизода и 3 персонажа (набора спеллов и оружия) сильно отличаются друг от друга.

Первый эпизод содержит большие запутанные уровни, а у Палмера на руках стандартный набор стволов из шутеров 90-ых, но с перезарядкой (хотя обоймы автоматически наполняются при смене оружия).

Второй эпизод с уровнями покороче и полинейней, а вооружение у Урд куда менее ёмкое чем у Палмера, зато револьвер, например, не тратит патроны на хедшоты. Теоретически позволяет вообще избавиться от перезарядок при высоком скилле (только у некоторых врагов нет голов, либо я так и не смог их нащупать).

В третьем эпизоде очень короткие линейные уровни (есть даже один с таймером), а стволы имеют бесконечные обоймы, но перегреваются, при удачном охлаждении (повторном нажатии кнопки перезарядки вовремя) и вовсе моментально возвращаются в боевую готовность усиленными.

После первого прохождения любым персонажем можно пройти любой эпизод. Здесь становится очевидной экспериментальная натура этого проекта. Многие наборы не очень бьются между собой. Сложность порой резко вырастает и так же резко падает. Некоторые улучшения гораздо хуже других. Есть ощущение, что вся вторая часть — это проба пера и исследование перед третьей. Правда, учитывая скорость разработки, страшно представить, когда у разработчиков получится сделать Project Warlock трилогией. Не терпится посмотреть на результат.

В итоге получился один из лучших бумер-шутеров последних лет, с обилием отсылок на соседей по жанру и не только, а неровности в огранке лишь добавляют ему шарма и вызывают ощущение тех самых игр из 90-ых, когда экспериментировали все.

Пункт назначения: Узы крови

Возвращение заставлявшей когда-то ёжиться при виде обычных в быту предметов прошло как-то смазано.

С последней этой частью, Пункт назначения окончательно превратился в извращённую комедию с чёрным-чёрным юмором. страшные горизонтальные солярии и лесовозы, уступили место монеткам-убийцам да летающим газонокосилкам с паровозами.

Единственное, чего в фильме оказалось достаточно — так это самоиронии, в том числе и над предыдущими частями, но двигаться дальше в этом направлении режиссёр не решился, а зря — могла бы получиться хорошая часть Очень страшного кино.

Я иду искать

По сравнению с Елизаветой Бутой, Ева Меркачёва относится к делу куда более серьёзно. В её книгах могут содержаться новые данные, да и журналистский опыт позволяет создавать очень красочные описания.

Единственный минус — привкус газеты в книге. Некоторые вещи упоминаются не по одному разу, есть повторения мыслей и фактов, создаётся ощущение чтения подшивки Московского Комсомольца. В какой-то степени, так и есть.

Некоторые интервью с маньяками полностью (или с не большими дополнениями) перепечатаны из предыдущих работ автора. Однако вся информация касательно их деятельности и поимки была написана именно для этой книги. Таким образом книга позволяет оценить всю палитру маньяков на постсоветском пространстве.

Кажется, что мало и недостаточно глубоко автор исследует своих собеседников, но — это лучшее, что можно сейчас найти в отечественной печати.

Интересно, хорошо, но хотелось бы больше подробностей.

Дроп

Наверное, это будет разочарованием года. Да и в целом, мне трудно вспомнить, когда ещё получалось настолько хорошо поставленную задумку слить в последней четверти хронометража.

Сеттинг и место действия выглядят свежими и неизбитыми, так что даже допущение, что жертвам пранка не хватает ума просто выключить дроп или интернет на телефоне, не так сильно режет глаза.

Разочарование начинается, когда злодеи раскрывают карты. Физика и логика дружно встают и выходят из зала. Вакуумные небоскрёбы, чудеса скрытности и изворотливости со стороны обычных людей, нерешительность и тупость наёмных убийц-профессионалов, пространственно-временные воронки — набирается такое число роялей в кустах, что склад завода музыкальных инструментов позавидовать может.

Очень-очень грустно, что такую классную идею и необычную историю испортили столь дурацкой развязкой, притянув хэппи-энд за уши, хоть он и сопротивлялся до последнего.

И да, даже после пережитого, главная героиня не удалила злополучное приложение. Поразительная наивность, свойственная фильмам начала 90-ых.

Западня

С первых кадров фильм подкупает хорошей постановкой, первые сцены сняты отлично и смотрятся очень плавно, позволяя быстро погрузиться в проблемы главного героя и его недальновидные способы их решения.

Довольно быстро действие переносится в салон гламурного паркетника и там и остаётся почти до самого финала. Съёмки внутри автомобиля сделаны очень хорошо — нет раздражающих обрезок лиц героев из-за того, что оператор не смог втиснуться и поймать нужный ракурс.

Проблема фильма кроется в сюжете. Злодей-маньяк, напоминающий пародию на персонажей Хопкинса, оказывается сыгран…. Хопкинсом. Появляется он ближе к концу фильма, так что большую часть времени между ним и его жертвой происходит унылая назидательная говорильня о социальных проблемах, паразитизме, социализме, эгоизме, образе отца и прочем подобном.

Было бы круто, если бы подобные темы подавались хоть сколько-то завуалировано, стимулируя зрителя подумать, но, увы, фильм напрочь лишён хоть какой-то глубины. Именно поэтому воспринимать фильм всерьёз с каждым словом главных героев становится всё сложней и сложней. Интрига отпускает и становится скучно наблюдать за самоповторами происходящими на экране.

Финальные титры, внезапно, получили на фон трек HEALTH. С учётом кастомного автомобиля, у фильма, очевидно, не было проблем с финансами. Всё поставлено на высшем уровне, жалко, что сюжет так подкачал.

Видно, что авторы задумали Телефонную будку, или Перелом с тем же Хопкинсом. Жалко, что получилась бледная пародия на эти источники вдохновения.