Cronos: The New Dawn

Blooberы решили попробовать себя на новом поприще, вместо симуляторов ходьбы они замахнулись сразу же на социалистический Dead Space. Смело, тем более ожидаемо, что как и все остальные их проекты, Cronos также получился шероховатым.

Начало завораживает, ощущение одиночества в социалистической (по этому не раз проедутся) Польше , замершей в последние моменты существования человечества поначалу захватывает дух, однако через некоторое время наскучивает. Во многом этому способствует навязанный медленный темп перемещения главной героини.

Однако, если потерпеть, то в какой-то момент игра начинает подкидывать и новые механики, и интересные локации, персонажей, и даже пасхальных котиков со всякими полезностями (которые потом ещё и поселятся в квартире в хабе). Чувство одиночества пропадает, сюжет начинает закручиваться, а параллели с Dead Space уже касаются не только внешнего вида персонажа и монстров, но и основных сюжетных моментов (бурили, получили вирус, который заставляет всех сливаться вместе) и прыжков на гравитационных ботинках.

Но Блуберы не были бы Блуберами, если бы ближе к концу не попытались поиграть в «беды с башкой» и благодаря «глубоким психологизмам» слить весь сюжет, навалив пафоса и лирики, и оставив игрока без ответов на большинство вопросов, возникших при прохождении.

От концовки грустно, но не потому что там такой посыл, в целом понятный, и благодаря общей тематике игры, вполне себе ожидаемый, а потому что шутер-то получился знатный.

Вот чуть-чуть бы ещё сценаристы постарались, был бы тогда шедевр. Но и так неплохо. От Слоёв страха прийти к Хроносу — это весьма достойный результат.

Kiosk

Прикольный уютный хоррор в PS1 стиле. Papers, please про еду с поехавшей физикой.

Угрозы становится очевидной едва ли не в самом начале прохождения и концовка несколько оборвана, но свои пару часов интересного геймплея в атмосфере ночного фаст-фуд киоска, игра подарить может.

Верни её из мёртвых

Два, три, демон, приди! выглядел довольно свежо, и при этом поразительно напоминал классические хорроры из прошлого. В этот раз братья Филиппу продолжают аккуратно исследовать возможности жанра, но немного в другую сторону.

Здесь с самого начала понятно, кто бука-бяка, а кто будет жертвой. Даже мотивация становится ясна ещё в первой трети фильма, дальше зрителю только раскрывают детали происходящего.

Возможно, именно из-за этого отхода от поддержания интриги над сюжетом, смотреть фильм куда интересней. Ведь если основные участники и причины известны заранее — можно красиво показать КАК всё будет разворачиваться дальше.

Фильм держит в напряжении, но не от хоррора как такового, просто очень интересно, что же будет дальше. Получилось очень хорошо. Обилие мелочей, показанных в начале, играют куда большую роль, чем изначально могло бы показаться (что лишь поощряет построение зрителем гипотез), а дурацкие, порой даже комичные ситуации с букой-бякой порой вызывают улыбку.

Очень крутой фильм. Одно только непонятно, что за русский культ такой они взяли за основу. Вся эта механика с демоном не очень похожа на наш фольклор. Хотя это всё для антуражу, австралийцы с британцами явно не эксперты по славянским мифам. Да и хоррор-то только формально.

Нежить

Очень простой треш, деконструирующий жанр трешевых слешеров с ожившими мертвецами.

Простой настолько, насколько это только можно представить.

Пускать можно разве что фоном к посиделкам с пивом, даже под пиво его смотреть безумно скучно.

Downfall

Ремастер первая часть трилогии Devil Came Through Here. Много чего успели добавить из уже вышедшей Cat Lady.

Хороший, интересный хоррор с отсылками к Сиянию Кинга в первую очередь. Будучи частью трилогии и здесь не обойдётся без Мисс А и Леди Червей.

Главные темы здесь — убитые отношения, чувство вины и распад личности. Персонажи забавные, диалоги хорошо прописаны и есть обилие самоиронии, что позволяет хорошо относиться к происходящему (без самоиронии подобная калька с Кинга воспринималась бы в 2016 году очень наивно).

Крайне рекомендую. Стоит того, чтобы посидеть за ней вечерок и пройти на пару концовок (за путь к плохой концовке здесь дают едва ли не больше ачивок).

Ты никогда меня не найдёшь

Очень хороший психологический хоррор. С самого начала, казалось бы с самых невинных сцен, операторская работа создаёт впечатление что вот-вот произойдёт что-то ужасное.

Когда героев становится двое, голову не покидает вопрос — «Так кто же из них для кого опасней?». При этом до самого финала никаких ужасов не происходит, только бывает, то одному — то другому что-то померещится, да в их историях всплывут какие-то нестыковки.

Концовка шикарная, развязка даёт ответы на все вопросы, разве что есть в ней пара чуть затянутых моментов. А так — отличный психологический триллер и хоррор в одном флаконе. Крайне рекомендую.

Спокойной ночи, мамочка

Хороший, крепкий психологический триллер.

Поначалу кажется, что это будет похоже на Визит Шьямаллана, но нет. В итоге в процессе всё переворачивается не один раз, интрига поддерживается почти до самого финала, когда правда становится понятной незадолго до того, как сценаристы сами её объяснят.

На фоне хорошо закрученной интриги, глупость некоторых персонажей не столь сильно бросается в глаза, хотя именно эта глупость и остаётся главным двигателем сюжета и при этом его самым слабым местом.

Тем не менее, фильм хороший и своей оценки заслуживает.

Коллекция Дзюндзи Ито

Сборник экранизаций лучших историй Ито из опубликованных в издаваемых им сборниках-коллекциях манги.

Составители удачно смогли подобрать истории и добиться приятной эмоциональной динамики, грустные сюжеты сменяются весёлыми от чего сдвоенные серии кажутся насыщенными событиями.

В сборник вошли несколько историй про Соичи и Томиэ, классная история про красавчика с перекрёстка (жалко, что не полностью), Фути появилась в нескольких сериях, Глицерид на экране получился ещё более мерзким, чем в манге.

Не особо удачные истории про окно напротив и странный цирк хорошо оттеняют своих соседей и все равно оказывают благоприятный эффект на восприятие экранизации в целом. Понимаешь, что почти каждая история — попадание.

Проект нарисован с любовью и авторский стиль узнаётся. Для аниме 2018 года снято очень хорошо и качественно.

Приятный подарок любителям творчества Ито, способный привлечь и вовлечь и не знакомых с творчеством мастера.

Суспирия

С первых кадров становится ясно, что режиссёр ожидает от своего зрителя знакомства с одноименным фильмом Ардженто.

От этого первые сцены несколько огорчают и шокируют — вместо яркой игры красных и синих оттенков нам предлагают наслаждаться видами серого и пошарпанного Берлина 70-ых. Сюжетных линий в фильме много, они беспорядочно начинают вываливаться с самого начала, и к середине образуют малопонятную смысловую кашу на сером фоне. Метафизически всё это встаёт колом в горле и обеспечивает удушье, в честь которого и назван фильм.

Гуаданьино не жалеет зрителя и ставит символизм превыше кинематографичности своего произведения. Хоррор составляющая разбивается из-за постоянных вставок побочных линий, не позволяющих держать зрителя в напряжении. Некоторые моменты с крупными планами и вовсе вызывали смех, потому что больше подошли бы по времени фильму Ардженто. Возможно, это своеобразный оммаж, но он получился не очень удачным.

С другой стороны, если смотреть на всё происходящее чисто символически, то всё встаёт на свои места. Это фильм о вине, любви и её торжестве над ненавистью. Провалу ненависти посвящены новостные вставки с RAF, которые сильно раздражали и делали погружение в мир Берлина 70-ых картонными. Вине и любви супружеской и отцовской — линия профессора. Любви материнской — линия балетной школы. Как следствие — особое внимание уделяется женскому началу, поэтому даже старика-профессора сыграла Тильда, которая и в школе олицетворяла собой любовь.

В итоге получился хоррор — не хоррор, а метафизический манифест о том, что любовь, пускай порой и в неожиданных проявлениях, всегда победит ненависть, несмотря ни на что.

Ребус разгадан, составлен занятно, но, когда в жертву красоте метаистории приносится сюжет фильма, возникает вопрос, а стоит ли оно того? Мне кажется, нет.

Растворение

В этот раз Ито-сана понесло куда-то не туда. Тут уже по лицу девочки понятно, что это будет крепкий такой треш. Однако и с трешем нужно уметь обращаться.

Раскрывая почти все карты в первой главе, автору ничего не остаётся, кроме как повторять одну и ту же историю этих брата с сестрой, с небольшими дополнениями. Прямо как в повседневности. Может быть это попытка постебаться над другим «беззубым» жанром. Если так, то у Ито не получилось довести её до конца.

Этот опрометчивый сюжетный ход отрезает пространство для манёвра и неожиданных поворотов не предвидится уже после самой первой главы.

При таком положении дел, большая часть истории тянется довольно медленно и удушливо. Под конец появляется надежда на твист, но Ито говорит открытым текстом: «А что было дальше — думай сам».

Есть ещё 2 мини-истории в приложении, но про них как-то вообще нечего сказать.