Очень хорошее кино, которое на момент выхода было вполне себе проходным, но сегодня смотрится прямо-таки выдающимся.
История о падении одинокой женщины в пучину безумия со своим новообретённым другом, снятая почти полностью в номере дешёвого мотеля, который преобразуется вместе с изменением состояния главной героини.
Фильм хорош, не разбрасывается лишними деталями, и при этом содержит обилие упоротых и интересных диалогов.
Японцы — большие мастера видеть прекрасное в повседневности. У большинства современных японских авторов (за исключением сюрреалистов типа Абэ) получаются очень соцреалистичные произведения, но, естественно, с японским колоритом.
История о коте Нана — добрая и философская притча о том, что в жизни важно, а что не очень. Наблюдательный кот за своё путешествие по Японии успевает узнать, что не все на первый взгляд холодные люди холодны, что малодушные могут искренне раскаиваться, а слабые — сопереживать, грубость на словах — не грубость на делах, а самые ценные моменты в жизни — это наблюдение за окружающим миром с родственной душой, ну и, конечно, о том, какую большую роль может играть кот в жизни человека.
Сцена на цветочном поле получилось отличной, как и вся книга в целом. Могу однозначно порекомендовать, эту грустную, но светлую, и, местами весёлую книгу всем, кому интересны коты, Япония и просто философские истории.
Редкий и необычный экспериментальный фильм, в техническом плане простой, но от этого не менее интересный.
История про двух девушек, которые снятся друг другу, при этом одна из них живёт обычной жизнью, а другая в каком-то постапокалиптическом мире, где кабинет похоронного бюро — самое уютное место. В поле зрения обеих попадают новости о серийном маньяке. Снято по-сериальному, а перевод и закадровая озвучка из нулевых добавляют этой ленте уюта.
Как и большинство подобных настоящих артхаусных фильмов, Тёмные углы не страдают излишними философствованиями и псевдоинтеллектуальными вставками. При этом вся годнота кроется в деталях, так что пересказ займёт от силы минуту, а без спойлеров он весь уместился выше. При этом в конце всё аккуратно объясняется и проступает мораль истории.
Крайне рекомендую, отличный фильм, который из своего бюджета выжал всё, что только можно.
Очень нужная книга для интересующихся звукооформлением и шумовым искусством. Когда я только начинал интересоваться темой, мне именно вот такой вот книги и не хватало.
Стоит однако помнить, что это не учебник (хотя такому можно научиться разве что на практике) Тимофей — человек с богатым опытом в вопросе (к тому же из династии) и философским образованием, что позволяет ему не просто рассказывать о своей профессии, но делать это интересно.
Рассказывая о своей жизни, истории профессии и проводя импровизированную инструкцию по студии шумовиков Мосфильма (в книге есть приличных размеров вкладка с цветными фотографиями студии и реквизита), автор объясняет философию работы, приводит в пример задачи, ставящиеся перед звукооформителями.
Отдельно хочется отметить обилие «рецептов» по созданию того или иного звука. Большинство из них можно взять на заметку и использовать в своих проектах. При прочтении ощутил много тёпла, вспомнил как разминали деревянную рейку в студии, чтобы сделать эффект костра для одного трека.
Ну и отдельно хочется похвалить книгу за честность — развеивается очень много киношных мифов, теперь в сценах драк буду жалеть капустные кочаны.
Конечно, вся эта информация тут и там разрознено находится на форумах и в тематических группах (которых живых не так уж и много), но сам тот факт, что всё интересное собрано в одном месте сделает эту книгу ценным пополнением коллекции для многих.
Книга радует прямо с обложки. Прикольное оформление.
Стиль и подача восьми трукрайм историй — на высоте. В меру художественно, но и с достаточным количеством документальных подробностей.
Из минусов — очень плохая редактура — множество опечаток и несогласованностей в предложениях. Сам текст местами построен странно — порой кажется, что между абзацами потеряли ещё один, связующий.
Отдельные вопросы к историям про чёрного дракона и Картрайта — в первом случае как-то странно намекается на ориентацию маньяка, а во втором опущены самые странные моменты в попытке избавиться от тела.
Так или иначе — отличная книга для любителей трукрайма. Можно только порекомендовать.
Легенды были отличной ККИ практически с самого своего старта. Богатый лор вселенной свитков был аккуратно перенесён в формат ККИ. Эстетически и с точки зрения механик это было свежо и интересно. Никаких кричащих цветов, но при этом все масти колоды прекрасно между собой различались. Постоянно выходили новые обновления, которые добавляли регионы мира и новые механики.
В отличие от MTG, здесь карты не выходили из оборота и пул постоянно рос, из-за этого многие старые постепенно девальвировались, но это было нестрашно, ибо в игре кроме ПВП режима была и отличная арена с ботами.
Потом разработчиков из DireWolf попросили удалиться и им на смену пришли SparkyPants, которые не смогли разобраться в исходном коде клиента и переписали его с нуля, заодно добавив вырвиглазного оформления (присущего всем их играм).
С этого момента всё пошло на спад, вышла ещё пара наборов, но дальше игра перестала развиваться. Даже в таком состоянии мне было интересно время от времени сыграть пару партий на арене с компами (в мультиплеере с неменяющейся метой довольно быстро устаканились нагибаторские колоды).
К сожалению, разработчики отключили серверы в конце января, так что даже с ботами теперь не поиграть. Ещё одна игра в копилку мёртвых игр. Именно с этим явлением пытается бороться Росс Скотт (https://www.stopkillinggames.com/), надеюсь у него всё получится, и когда-нибудь для таких проектов можно будет поднимать свои сервера.
Мой любимый хоррор на ПК получил ремейк, хотя и оригинал вышел уже в ту эпоху, когда у игр была хорошо стареющая графика.
В ремейке заметно углубили персонажей, а заодно добавили 3 дополнительных миссии. В лучшую сторону переработали механизм улучшений костюма и инструментов, которые в руках инженера Кларка превращаются в грозное оружие. Из нововведений спорным лишь кажется новый образ Айзека, он стал более тёплой и душевной персоной, в то время как в оригинале от его молчаливой фигуры так и веяло холодом мёртвого космоса.
В остальном отлично работавшую формулу оригинала решили не трогать, а только лишь перенесли всё на современный движок с красивейшей графикой и отлично реализованным динамическим освещением (да-да, я смотрю на тебя Stalker 2).
Идея с отсутствием интерфейса игрока и сегодня выглядит необычно и отлично способствует погружению в состояние одиночества на умирающем планетоколе где-то на задворках известных галактик. Шикарный саунд-дизайн тоже не тронули — если и перезаписали звуки в качестве получше, то по крайней мере знаковые звуки подбора предметов и взаимодействий с голографическими меню сразу узнаются и вызывают ностальгию.
Впечатление подпортил баг в новой игре+, когда могут не спавниться коллекционные предметы для альтернативной концовки. Но и один раз пройти/перепройти эту жемчужину жанра точно стоит.
Неожиданно хороший фильм на довольно избитой завязке. Оставшись после суицида мужа одна, школьная учительница сталкивается со странными явлениями в доме, который когда-то её муж для них и построил.
Всё происходящее — смесь из расследования главной героини и странных явлений, где не понять, что происходит на самом деле, а что ей мерещится. Сюжет подаётся филигранно, предлагая зрителю одну гипотезу за другой, а концовка как раз-таки расставляет все точки над i.
Один из лучших околомистических ужастиков, что мне попадались в последнее время.
Warcraft 2 — самая любимая игра из моего детства. Озвучка профессиональными программистами из СловоПалитраКод задевает какие-то особенные струны в душе. Пару лет назад, на волне ностальгии я находил отечественную сборку от war2.ru, которая и сетевую игру без Battle.net поддерживала и даже кооп-кампании.
Оригинальная мультяшная графика даже тогда смотрелась более-менее, а рядом в сборке ещё и апскейлер положили, который позволял подтянуть графику под современные разрешения. Правда, пикселизованная картинка мне тогда куда больше понравилась, слишком уж дёшево выглядело творчество нейросети.
И вот, ни с того ни с сего, без каких-то объявлений, Близзарды сразу выпустили ремастеры на 1 и 2 часть серии. Ремастер Старкрафта удался на славу — я когда-то смотрел стрим Бачило, и мне показалось, что так все ремастеры и надо делать. Однако здесь всё оказалось куда печальней.
Про технически провальную первую часть, я уже писал. Вторая часть ремастера играется стабильно, но не лишена проблем с визуальным стилем. Графически результат ремастеринга выглядит как работа нейронки с небольшой постобработкой человеком. Настолько жёсткую привязанность к оригинальным минималистичным артам мне объяснить тяжело. Почему-то при ремастеринге Старкрафта Близзардам хватало смелости немного изменять и перерабатывать облик персонажей, может быть потому, что над проектом работали настоящие люди-художники.
Толстая контуровка поверх апсекйленых спрайтов создаёт ощущение как от какой-то браузерной игры на Flash, всё как и с ремастером первой части, разве что не так запущено.
С технической точки зрения от ремастера 2 плюса — поддержка широкоформатных разрешений и возможность выделять до 12 юнитов одновременно, вместо лимита в 9 в оригинальной игре.
Озвучку от СПК наши сборщики уже успели добавить, так что можно попробовать даже поностальгировать, но фанатская версия справляется с этой задачей точно не хуже.
Нет (Nope) — это нечто свежее и фееричное. Гремучая смесь из Войны миров, Команды А и Не грози Южному Централу. Ужастиков с неграми-ковбоями мне ещё видеть не доводилось.
Несмотря на более чем двухчасовую длительность, фильм не кажется затянутым (ну может быть только в самом конце). История о том, как живущие в южной глубинке люди (в основной своей массе — чудаки) сталкиваются со сверхъестественным позволила сценаристам развернуться на полную. Персонажи получились непохожие друг на друга, харизматичные и каждый со своим присвистом.
Азиатский ковбой так и вовсе несёт с собой отдельную историю про инцидент на съёмках сериала, которая добавляет вселенной фильма глубины.
Наложение происходящих жутких событий на юморок и самоиронию главных героев картины — отличный ход, к которому прибегают не один раз. Так, например, сцена, давшая фильму название, вызывает искренний смех.
Очень рекомендую к просмотру, как нечто странное и необычное, где каждый найдёт, за что зацепиться.