Aika R-16/Zero

Продолжение весёлой истории про Айку оказалось вовсе не продолжением, а перезапуском. В попытке переосмыслить историю (хотя переосмысливать там особо нечего) авторы отправили Айку учиться в школу и отобрали у неё волшебные способности, взамен научив хорошо драться и стрелять.

Панцу вдруг стало меньше, видимо, решили заняться сюжетом. От этого он здесь стал совсем уж бредовым и потерял приятные отголоски боевиков из 80-ых — ранних 90-ых, теперь в основе лежит фанфик про школу с богатой госпожой. Злодеи странные, конфликты непонятные. При этом очевидно, что сюжет попытались углубить, но, очевидно, не смогли. Хотя во втором сезоне (Zero) историю сделали ощутимо лучше, чем в R-16.

Качество анимации и детализация также подсдулись, хотя, как и в оригинале, людей здесь рисуют анатомически аккуратно. Что было нормально для бюджетной OVA из конца нулевых стало вдруг очень дорого многих тайтлов десять лет спустя (я на тебя смотрю, Сейлор Мун).

Всё вышеперечисленное делает продолжение Айки неплохим выбором на вечер, но лучше не смотреть его сразу после оригинальной истории — слишком горьким покажется контраст.

Перелом

Хороший, крепкий фильм, где Хопкинс играет очередного поехавшего. Заранее подготовившись к убийству, он пытается наклонить всю американскую судебную систему прибегая к разным уловкам, которые могут выглядят интересно.

Ему притовостоит прокурор-карьерист, который готовится перейти работать в частную компанию с кучей плюшек и расширенным соцпакетом. Это последнее дело становится для него костью в горле.

Ассортимент уловок широк, причём с обеих сторон. В какой-то момент встаёт вопрос о подмене улик и фабрикации дела…

Фильм снят хорошо, хорошее психологическое кино на вечер. Из откровенных изъянов тут разве что «любовная линия» прокурора. Хотя, если посмотреть на обилие вырезанных сцен — Хоблит понял, что это совсем не удаётся и вовремя свернул лавочку.

Альтернативные концовки тоже, скорее позабавили. Поведение персонажа Хопкинса в них совсем не бьётся с тем, что происходило в фильме до этого. Глядя на такие вырезанные материалы понимаешь, сколько труда не доходит до экрана и, что в кино, как и в жизни, иногда лучше молчать, чем говорить.

Нодаме Кантабиле

Очень странный проект на основе одной из самых признанных в Японии манг.

Первый сезон интересен, зарождение любительского оркестра как нельзя лучше показывает мотивации студентов, которым не терпится воспользоваться своим ремеслом по-взрослому.

Отношения Чияки с Нодаме уже кажутся довольно странными, но обилие милых и красивых элементов, типа гипноза позволяет закрывать глаза на подобные мелочи.

Второй сезон — Парижская глава, ужасен. Он тосклив и сер. Сюжет не движется, ещё и обидно стереотипных русских, китайцев и французов высмеивают.

В третьем дела постепенно налаживаются, последние три серии вообще таят в себе долгожданное развитие сюжета. Концовка сериала ставит всё на свои места и позволяет увидеть в Нодаме Кантабиле целостное произведение.

По итогу — мило, наивно, местами до глупого наивно. Середина ужасно растянута и провисает, но для многих будет иметь смысл потерпеть ради концовки.

Тетрадь смерти Перепись первая

Этот «фильм» — краткая нарезка первой половины сериала с добавленной сценой в конце. Стоит ли смотреть его? Вряд ли.

Лучше уж сам сериал, ведь без всех игр ума и мелких деталей Тетрадка смотрится очень бедно.

Если и смотреть, то можно смело посмотреть вступление в Мире богов смерти и мотать к последним сценам.

Приятное дополнение на 7-8 минут. Можно было бы просто допэпизодом издать.

Тетрадь смерти

Поучительная история. Современное «Преступление и наказание», только вот ощущение правильности и религиозности здесь демонстрируется совсем не так, как это делал Фёдор Михайлович.

Оторваться сложно, интересно, что же будет дальше, но, последняя четверть сериала теряет в глубине и кажется слабее объёмного начала, поднимавшего вопросы справедливости, преступления и общественного блага.

Несмотря на эту свою слабую сторону, определённо один из лучших тайтлов, издававшихся у нас.

Меланхолия Харухи Судзумии

Громко гремевшая в своё время серия. При просмотре чуть не дропнул из-за ужасного перевода Реанимедии. Оказывается, что закадровое чтение порой может быть лучше официальной озвучки.

Главный спойлер истории раскрывается довольно быстро (или нет, в зависимости от порядка просмотра, с которым создатели сериала наворотили дел). Идея умышленно перемешать серии на премьерном показе выглядит довольно спорной, ибо так, должно быть, происходящее будет совсем непонятно не ознакомленным с первоисточником зрителям.

Идея с «Бесконечной восьмёркой» во втором сезоне поначалу просто кажется смелой и игривой, однако, понимание, зачем была эта арка приходит после просмотра полнометражного продолжения.

Отличное кино, предлагающее поискать что-то интересное в окружающем мире. Пришельцы, экстрасенсы и гости из будущего прилагаются. Сюжет здесь построен на том, как происходят эти поиски, так что пересказывать нечего, стоит это просто посмотреть.

Хочу отметить, что в большинстве случаев, кроме детективной истории, нет уверенности, что произойдёт дальше и от этого смотреть ещё интересней.

Поначалу фантастичность происходящего заставляет злиться на «рояли в кустах», однако потом приходит понимание правил, по которым работает местная вселенная, и уже сам не замечаешь, как начинаешь прикидывать дальнейшее развитие событий с новыми правилами игры. Приятно.

При этом озвучка могла бы быть и великолепной — песни все переведены и поются, понятно, что они по качеству хуже, ибо ограничения. Второстепенные и малоговорящие персонажи озвучены хорошо, однако саму Харухи и Кёна озвучивали люди, которые вообще не понимали, какие эмоции надо играть.

Вместо желания поиграться и игнорирования желаний окружающих отечественные зрители услышали откровенный садизм и желание поиздеваться, ради самого процесса. Кён же, вместо того, чтобы тихо бурчать себе под нос, искренне не понимая прикола происходящего, отыгрывает крайне заинтересованного хиккаря, который изо всех сил делает вид, что ему неинтересно происходящее.

Крайне рекомендую к просмотру, но с субтитрами.

Предчувствие любви

Ужасное кино. Именно из-за таких фильмов у широкой общественности и возникают представления об арт-хаусе, как о кино для снобов. В основе сего минималистичного произведения заложен всего один приём. Честно говоря, удивляет, как подобная картина могла получить гран-при на фестивале в Локарно.

После 2 интервью с главными героями нам показывают их жизнь после трагедии. Жизнь страшную и незавидную — один день тупо перетекает в другой такой же. С упрямством автоматов рабочий завода и кухарка из столовой продолжают выполнять свои должностные инструкции изо дня в день, повторяя заученные до автоматизма действия.

О чём же должен задуматься зритель глядя на повторение немых сцен на протяжении полутора часов? Зритель, по сути, остаётся наедине с собой. Я вот понял, что это — один из самых благодарных на локализацию фильмов. Что жизнь, которая представлена в фильме, как норма вызывает у меня страх и чувство безысходности. Что жизнь в обычной Японии напоминает Озерки или Купчино, что переезжать за границу точно не имеет смысла, а вот попутешествовать по миру интересно.

Потом, когда течение мыслей удалилось от бесконечного цикла на экране, стал и вовсе думать про текущие рабочие задачи и пути оптимизации кода приложения, над которым сейчас работаю.

Можно сказать, что эти мысли — результат успешного авторского приглашения задуматься о предложенной теме. Однако, боюсь, что такого же результата можно добиться просто глядя в окно электрички.

Потом ещё были смутные надежды, что вот-вот сейчас он-таки ей признается, ибо ВЕСЬ сюжет фильма и так раскрыт в аннотации. Однако и с того момента завершения этой любовной драмы пришлось ждать ещё пару десятков минут.

Когда я узнал, что главную роль в фильме сыграл режиссёр мне вся эта затея показалась ещё большей халтурой.

The Mirror Lied

Короткая психоделичная игра. Проходится за 25 минут. Некоторые моменты со стороны выглядят абсурдно, но удивительно логичны в этом странном доме.

К сожалению, сюжета не понимает и сам автор. Стоит рассматривать её как дополнительный материал, из которого, отчасти, вырос To the Moon, а не полноценный проект.

Часы нашего счастья

Несмотря на обилие хвалебных отзывов — не моё совсем.

Южнокорейская любовь к западноевропейской и американской драматургии здесь абсолютно ничем не прикрыта. Очередная история про страдающих людей, обретение друг друга и искупление.

Возможно восприятие сильно подпортил и косоватый русский перевод, так или иначе — очень средне, похоже на голливудскую драму.