Метка: 2024

Сеул будущего

Корейское кино с жирной отсылочкой (даже в слогане) на Паразитов. Такие вводные — обычно гарантия чего-то вторичного и лениво состряпанного на коленке, но не в этот раз.

Сеул будущего или Арендаторы — крайне интересная корейская горькая сатира на положение дел в собственной столице. Жилищный вопрос настолько всех доконал, что арендаторы могут сдавать части своих квартир в субаренду, а субарендаторы, в свою очередь в субсубаренду для представителей самого низкого социального слоя, живущего на пособия, которых едва хватает на еду.

Подобная ситуация приводит к появлению очень странных персонажей в жизни главного героя — белого воротничка, пытающегося дослужиться до перевода в идеальный город будущего.

Нестыковки и откровенный бред в сюжете в какой-то момент находят своё объяснение, что никак не омрачает этого психоделического карнавала в бетонных джунглях с грязным воздухом.

Очень свежее и интересное кино, не взирая на очевидную вдохновлённость успехом Паразитов.

Культурная индустрия

Иронично, что главу, повествующую о том, как культурные объекты стандартизуются и дробятся, напечатают отдельной книжечкой, которую можно будет отдельно оценивать на сайте для оценивания стандартизованных образцов печатной культуры.

Хоркхаймер и Адорно чутко уловили проблему, ловушку, в которую загнала себя человеческая культура. Став массовой — она стала индустрией и поставила выгоду во главу угла. И эта самая массовость постепенно убивает и снижает мыслительные затраты необходимые для восприятия тех или иных современных культурных объектов. Плюсом ещё они были современниками госпропаганды Геббельса. Разочарование в идеях Просвещения в таких условиях неизбежно.

Несмотря на недавнее 80-летие, эта работа Франкфуртской школы представляет из себя отличную отправную точку, слепок времени, когда клишированность мышления только начинала набирать обороты. Культурная индустрия — это анализ состояния, предшествовавшего победившему «обществу спектакля» и постоянного ускорения, о котором из современников хорошо пишут Бён-Чхоль Хан и Алексей Соловьёв.

Актуальность у идей в книге за прошедшие годы нисколь не снизилась, разве что теперь, поголовное упрощение и стандартизация всего культурного стали заметны невооружённым глазом. Крупные акционерные общества, контролирующие международные холдинги, настолько не хотят рисковать, что выдают такую преснятину, которая отталкивает даже преданных фанатов из прошлого.

Единственное, чего Адорно с Хоркхаймером не могли предусмотреть — это демократизация медиа, появление Интернета и возможности каждому заниматься творчеством, жаль только, что в подавляющем большинстве случаев, вместо этого все создают контент. Вот о том, как искусство стало контентом в этом эссе и написано.

Есть ли надежда? Она теперь на энтузиастах или, скорее, на ожидании того, что какой-то общественный сдвиг сильно изменит культурный ландшафт человечества. Ибо всякие подпольные зины и прочие андерграундные объединения даже получив простые и дешёвые средства для распространения своих творений, попросту тонут в потоках штампованного контента. Каждый может баллотироваться в президенты, но далеко не у каждого есть деньги на предвыборную кампанию.

Это эссе позволяет попробовать представить мир до того, как масскульт победил, пускай и со слов тех, кто сам застал это время в своём детстве.

Кадет

Кадета долгое время не удавалось поймать, а очень хотелось. Казахский кинематограф в последние годы часто радует картинами типа Чёрного-чёрного человека или 5:32. И вот, наконец-то, мелькнула новость, что фильм попытались показать в российских онлайн кинотеатрах, но вскоре сняли из-за крайне жестокой сцены, что ещё больше подстегнуло интерес.

А зря — ибо фильм начинается с разочарования. Не запариваясь с экспозицией, зрителя на самых первых минутах знакомят с ужасами, происходящими в элитном военном училище. Самоуверенное поведение для двухчасовой ленты — чем-то же потом придётся повышать градус на протяжении оставшегося хронометража. Если бы это было единственной проблемой.

Забегая вперёд, стоит сказать, что основная идея фильма — демонстрация распада личности в ненормальной системе (а глобально виной всему -советское наследие), и эту идею даже получилось бы реализовать будь у сюжета адекватная отправная точка. Но нет, здесь до всей потусторонней движухи невольно задашься вопросом — а с ними всё в порядке? Зачем запихивать пацифиста-хиккана в 15 лет в военное училище? Почему не постричь его, ведь это только ожесточит столкновения с сокурсниками? Как в передовой военной школе 15-летние оболтусы даже маршировать не научились? Обилие подобных деталей делает невозможным хоть сколь серьёзно воспринимать сюжет.

Персонажи все злые и тупые, кроме следователя, который в итоге становится едва ли не главным действующим лицом во всём этом спектакле. Но и его задача — просто показать реакцию общества на всю творящуюся в нём жестокость, когда в конце-концов персонажи узнают о причинах происходящего в военном училище (зрителю об этом говорят эти же персонажи ещё в середине фильма).

Фильм в итоге оказывается вовсе не ужасами, а социальной притчей о том, как токсичная маскулинность и советское прошлое, за которое не покаялись, разрушает современное общество в Казахстане. Не могу оценить, насколько этот тезис верен, так как никогда в Казахстане не был. Зато могу точно сказать, что реализация у подобной притчи получилась из рук вон. Местами изначальный замысел режиссёра проглядывает наружу, понятно, что он хотел показать, но намешав разных жанров и играясь с психоделичностью сюжета, на выходе получилась серая мазня.

А скандальная сцена — это, видимо, труп подростка в туалете, был бы по сюжету персонаж постарше — никто бы и не заметил. Если возникнет желание посмотреть эту экспериментальную притчу-хоррор-покаяние, то особенной жести можно не бояться.

Защитные меры

Неожиданный фильм на пандемийную тематику. С самого начала происходящее в деталях крайне нелогично, а главная героиня имеет ореол мерисьюшности.

В эпоху какой-то пандемии, медик, капитан ВМФ пускает к себе беженку без документов, которая убегает от военного патруля во время комендантского часа. Потом начинает ревновать жиличку к мужу-актёру, изначально выступавшему против незваной гостьи, ведь он не работает и сидит дома, покаа главная героиня бегает по красной зоне с минимумом защиты.

Концовка, конечно, ответит на большинство вопросов самым ленивым сценарным образом, но ответ предсказуем уже с середины фильма. Мораль у этой притчи странная и притянутая за уши, а пандемийная тема опоздала на несколько лет.

Проходнячок.

Делюзия

Описание у фильма многообещающее, но реализация настолько хромая, что хочется плакать. И это — из страны Оруэлла, подарившей миру 1984.

В мире недалёкого будущего люди активно пользуются съёмным нейроинтерфейсом с дополненной реальностью. Его способности демонстрируются в самой первой сцене, где прямо на свидании, оба перерисовывают образы друг друга до неузнаваемости, чтобы можно было и потрахаться. Проблема лишь в том, что если случайно снять каплю, примагниченную к виску, то перед тобой открывается унылая реальность с абсолютно другим человеком.

Ну да ладно, задумка с переносом всего в дополненную реальность выглядит многообещающе. Тут можно показать и унылость реального мира без АР улучшений, упадок всего реально на фоне перехода в виртуальность, но кроме робких попыток в самом начале фильма, эта тема вообще как-то сходит на нет, если не считать увлечения главного героя аналоговой фотографией, хотя разницы между АР и его снимками не сильно видно.

Главный герой работает в магазине, продающем эти АР устройства. Всё бы ничего, но в мире будущего он играет роль органа исполнительной власти. Ношение этих девайсов вроде бы как бы необязательное, но у людей без них, очевидно, куда меньше прав. Сотрудникам постоянно сообщают новости законодательства и спускают план по подключению людей. Но при этом — это всё ещё типа магазин.

Кто-то по телеку обмолвился, что в этом мире нет денег, но при этом все держатся за свою работу ради того, чтобы получать деньги и сводить концы с концами. Для отчаявшихся есть вариант с шоу, где одного из жителей города назначают жертвой и остальные должны догадаться кто это, и убить его. В конце такое шоу покажут — выглядит очень зрелищно, даже не представляю, что у них в эфире в остальное время, кроме новостей.

Любовная история тоже странная — химии между персонажами нет, но в отличие от 1984, на который так хочет походить Делюзия, тут с сексом нет проблем — можно трахаться с кем угодно и рисовать поверх них кого угодно, поэтому вся история с домогательствами на работе и желании сбежать из города выглядит очень вымучено.

При этом крайне понятно всё, что тут хотели показать. Вот только экспозиция мира сделана из рук вон плохо, а информации про правительство в этом замечательном городе слишком мало, чтобы понимать происходящее на работе у главного героя в деталях. У мира нет истории, поэтому резкое закручивание гаек сверху тоже не получается никак объяснить.

Из-за всех недостатков, даже час сорок чувствуется как вечность. Так что порекомендовать эту неудачную антиутопию никому не могу.

Объяснялкины

Продюссерский опыт отечественного ютубера Сыендука. Первый блин получился комом.

Одна из главных проблем проекта, на мой взгляд — отсутствие внятной целевой аудитории. Да, у нас тут как бы мультфильм для взрослых, стилизованный под детскую познавательную передачу, только вот из-за контента для взрослых это не покажешь детям, а из-за контента для детей, у взрослых достаточно времени заскучать даже в рамках коротких серий.

Попытка усидеть на двух стульях провалилась, и в итоге не получилось дожать ни по одному из направлений. Вроде бы сериал и есть, а аудитории нет, если не считать фанатов Сыендука. Но попытка снять отечественный ситком про семью заслуживает уважения. Хотя, когда-то давно, у Дятловых с РЕН-ТВ получилось лучше.

Лихие

Быков редко разочаровывает, как режиссёр, но, к сожалению, с Лихими — тот самый редкий случай.

Начинался сериал за здравие, да, дальневосточные леса навевали у меня ностальгические воспоминания о путешествиях в Карелию, но можно было простить такую подмену, хотя Петрозаводск и не похож на Хабаровск.

В первом сезоне всё развивалось более-менее логично, вопросы хоть и были, но их было немного. Не очень плохо показали жизнь егеря в деревне, чтобы оправдать его прыжок в никуда в большом городе.

Проблемы начались на стыке двух сезонов. Явление криво-убого нарисованного медведя как будто стало символом того, что сюжет наглухо отбивает голову и прощается со здравым смыслом.

Во втором сезоне между сериями порой проходит по нескольку лет, но зрителю никак об этом не говорят. Лишь в сценах в Москве, становится понятно, что у нас там уже и не 90-ые, а эпоха телефонов с цветными экранами и телефонией.

С демонстрацией того, что криминальная жизнь не приносит радости, Быков явно перестарался. Профессиональные киллеры приезжают в Москву и живут там очень бедно. Вряд ли для конспирации. И таких примеров по фильму масса.

Вообще, самый большой бред с любовными линиями и основной сюжетной линией в настоящем в сюжет принесли сценаристы. Даже удивительно, зачем? У вас богатый фактами материал о реальных событиях, зачем туда вкручивать какие-то странные линии и ходы, если они смотрятся на фоне реальных событий, мягко говоря, неадекватно?

Второй сезон полностью убивает весь реализм в происходящем, превращая сериал в какое-то подобие фарса (даже прошлогодний Пингвин как-то вспоминается). Про концовку же, и вовсе, хочется промолчать. 24 серии подводить зрителя к этому? Стыдно должно быть.

В курсе

Не особо выразительный «типа кукольный» мульт про соевую американскую радиостанцию времён победившей повесточки.

Попытка высмеять невнятную и скучную жизнь блюстителей гендерного равноправия страдает от блёклости и невыразительности (как сценарной, так и визуальной). Не спасают даже приглашённые на интервью звёздные гости.

За исключением пары моментов за весь сезон из шести серий после просмотра ничего не вспоминается. Поэтому нисколько не удивляет, что второго сезона не будет.

Виды доброты

Провокатор Лантимос в этот раз решил экранизировать поговорку и показать, куда благими намерениями вымощена дорога. Виды доброты — это триптих из трёх связанных одним лишь персонажем историй, каждая из которых показывает. что доброта зачастую приводит к печальным последствиям, либо для самого добряка, либо для людей, его окружающих.

В первой истории зрителям предлагается посмотреть, к чему может привести полный отказ от свободы под мягким давлением желающих причинить добро. Главный герой вроде бы и счастлив, но ровно до того момента, как начинает думать своей головой. Дальше — ожидаемый распад окружающей обстановки, попытки вернуться в уютное удушье внешнего контроля

Вторая история о том, как добрая жена во всём потакает своему окончательно съехавшему с катушек мужу, делая его в итоге счастливым.

Третья история про то, какие моральные дилеммы встают перед служителями культа, стоит ли вселенское добро, зла, причинённого собственной семье?

Короче, добро должно быть с мозгами и сердцем, иначе имеем такие вот виды доброты.

Ну и всё это естественно снято стильно, с обилием мелких деталей (особенно первая и третья истории) и, местами, крайне натуралистично. В общем, отличный фильм посмотреть на красивую картинку и задуматься о своей жизни.

Ускорение

Титан — спутник Сатурна, и самое вероятное место в нашей система, где ещё можно найти какую-то жизнь. Именно туда и летит корабль всего с тремя астронавтами, периодически уходящими в гибернацию под воздействием разрушающих сознание препаратов (казалось бы, что может пойти не так).

Препараты побеждают и начинаются игры в панику с галлюцинациями и малодушием. Даже три астронавта оказываются в состоянии устраивать интриги и дрязги на неоправданно большом космическом корабле. Морфиус в роли капитана корабля, конечно, хорош, но вот участие в этом цирке вряд ли пополнит его копилку значимых ролей.

По итогу — классический триллер с недостоверным рассказчиком, с вполне себе ожидаемой (как бы двоякой) концовкой. Одноразовое кино, которое можно и пропустить без больших сожалений.