Метка: 2020

Зачем кошке пирожное?

Поразительная книга подвернулась на глаза случайно, как это обычно и бывает с такими книгами. Настоящее открытие этого года для меня. Уже довольно давно стали редкостью ниги, в которых специалист рассказывает о своём опыте и своей работе без попыток угодить повестке, да ещё и без редакторской цензуры — стиль изложения здесь максимально личный и эмоциональный.

В полной личных переживаний книге автор не пытается ссылаться на сухие цифры официальной статистики, а приводит свои размышления, подкрепляя их реальными примерами из своей обширной практики.

Жалость в большинстве случаев унижает. Помощь должна быть направленной на долгосрочную перспективу, а не на сохранение статуса-кво. Истинная любовь порой может проявляться жёстко и это нормально. Нечасто можно услышать подобного рода мысли в современной литературе, ориентированной на то, как бы всё сгладить и не нарушать душевного покоя усилиями над собой. Уже за это можно полюбить эту книгу.

Более того, в ней собраны достаточно простые упражнения для родственников зависимых людей. Книга пытается пробудить рефлексию и расширить горизонт принятия решений — очень полезное свойство и не только в семьях химически зависимых людей.

Мне кажется, что давая книге второй заголовок (который меня и заинтересовал, и который взят едва ли не из единственной, не связанной с алкоголиками и наркоманами истории) автор в глубине души понимала, что интересной и полезной эта книга может быть в куда более широком перечне жизненных ситуаций.

Ведь в первую очередь все упражнения и призывы к размышлению ориентированы на разрушение зависимости читателей от своих родственников-наркоманов. Не так уж и велика разница в ситуации с лудоманами, требовательными здоровыми родственниками-тиранами, да даже сломанными рабочими отношениями, где недобросовестный работодатель пытается манипулировать своими сотрудниками с позиции совести.

Книга призывает, в первую очередь, задуматься — а не играю ли я где-то в одни ворота? А есть ли смысл в приносимых мною жертвах? А не стало бы лучше всем, если бы кое-кто слез с моей шеи? Кто его туда посадил? Как предотвратить подобные ситуации в дальнейшем?

Ну а тем, кому и это всё неинтересно — в книге много достаточно чернушных историй. А в конце автор приводит список фильмов, посвящённых проблемам наркомании. Очень смелый и интересный ход. Почему-то большинство специалистов, и не только медицинских, незаслуженно обходят художественный кинематограф стороной.

Удивительно только одно — как в этом списке фильмов не оказалось отечественной Трагедии в стиле рок?

Black Mesa

Это чудесно!

Никогда не испытывал сильно тёплых чувств к первой части HL. В своё время она прошла мимо меня, да и знакомство я начал, в итоге с не самой удачной Blue Shift. Бегать по коридорам и разбивать ящики в поисках аптечек и патронов тогда казалось ужасной глупостью, особенно на фоне энергичных игр на Buildе.

В середине нулевых проходил Half-Life: Source. Эпичная игра из прошлого смотрелась блёкло, сделанная наспех косметическая подтяжка Sourceм тогда не особо улучшила восприятие игры. Серая мешанина текстур, дурацкие лестницы и абсолютно противный Зен не очень способствовали погружению в мир игры, ставшей когда-то родоначальницей рельсовых шутеров и убившей, как минимум на десятилетие, проекты с открытыми уровнями.

Но этот фанатский мод — это нечто! Корни механик из 90-ых вызывают теплоту в душе, современная сочная картинка радует глаз, отличная музыка с олдскульными электронными нотками задаёт настроение, а куча мелких деталей, щедро разбросанных по всем уровням значительно обогащает историю, способствуя погружению.

Про хорошие проекты обычно мало что получается сказать. В Black Mesa хочется подчеркнуть в первую очередь уровни Зена. Из убогих скучных туннелей с какашечными текстурами он превратился в одно из самых захватывающих окружений, что я видел в компьютерных играх. Обилие местной флоры и фауны лишь добавляет ощущения, что это — такой же мир, как и тот, из которого пришёл Фримен, а не просто игровая условность, чтобы сделать всё «не как у людей».

Музыкальные вставки добавляют эпичности и, порой, ощущения боевика из 90-ых. Классное ощущение.

Очень радует, что Valve не пытается судиться с моддерами своих проектов, а позволяет развиваться подобного рода инициативам. Понимание, кому лучше доверить переиздание своих проектов тоже дорогого стоит. Особенно забавно было проходить Black Mesa на фоне конфликта с переизданием GTA Trilogy…

Mafia 3

Третья часть Мафии содержит в себе ответы на большинство вопросов к переизданию первой части.

Новых сюжетных миссии не завезли, потому что в сюжетные задания 13-ый Ангар, очевидно, не может. Мафия 3 ужасно бедна на разнообразие. Весь её мир поделен на зоны с жёсткими границами, между которыми всем наплевать, что происходит. Игроку почти всегда нужно зачистить зону — по стелсу или в открытом бою, реже просят что-то украсть.

Видимо для того, чтобы быть поинклюзивней, в игре есть ИНДИКАТОР того, видят вас враги или нет. Какой-то позор. Стрельба сделана занятно, но количество патронов, которые можно с собой носить чрезвычайно мало, даже при полной прокачке карманов. Наверное потому, что без планирования их использования игра и вовсе превращается в стоячий тир.

ИИ туп как пробка, враги теряют игрока из виду после 10 секунд нахождения в укрытии. Даже перемещаться не особо нужно, болванчики начнут недоумённо бегать по огороженной зоне в поисках Линкольна. Жалкое зрелище.

Машинки сделаны прикольно, водить интересно. Кастомизации и гаража здесь нет, так что остаётся просто угонять всё, что плохо лежит, ибо заказывать машины от специалиста каждый раз смысла мало. Марки и модели машин опять поменялись по сравнению с предыдущей частью. Зачем так активно стараться порушить целостность мира, в котором у вас разворачивается повествование. Левые названия для всего оружия атмосфере так же не помогают и намекают на крайне экономный процесс разработки.

ДЛСки добавляют пару не особо внятных сюжетных линий. Если линия с культом полна отсылок на Настоящего детектива и в целом проходится с интересом, то вот Донован со своей охотой за ракетой — это совсем уж фарс, вдохновлённый худшими из трешовых боевиков 80-ых.

Градус серьёзности в подаче сюжета пляшет от лютого треша с Донованом до задумчивых вставок с пастором. В этом плане можно похвалить Ангар за идею с подачей всего как фильма с пачкой интервью от не совсем надёжных рассказчиков. Но это тоже сильно напоминает Настоящего детектива.

Музыка, как и во всей серии, выше всяческих похвал.

После всего вышеописанного становится радостно, что в переиздании первой Мафии было сделано так мало. Лучше уж просто кино в не интерактивном городе, чем деление на зоны с активностями, как в детском парке развлечений. Атмосфере это только вредит.

Mafia: Definitive Edition

Я очень люблю родоначальницу всей серии. Даже когда в очередной раз перепроходил её в 19-20 году для себя отметил, что постарела она довольно сносно.

С переизданием 13 Ангар «превзошёл» сам себя. Можно даже отмести в сторону изменение акцентов в сюжете и характеров персонажей (все теперь куда большие вредины), очевидно, чтобы новая первая часть лучше рифмовалась со второй и третьей — новые времена, политкорректность, преступники должны быть очевидно плохими. Даже вон во второй части пришлось извиняться, «мол сюжет-то из 2010, сейчас бы мы такого себе не позволили, но из песни-то слова не выкинешь». Оставим все эти вопросы в стороне, хотя новый сюжет местами кажется куда более дырявым, чем состряпанная на коленке непрофессионалом история. Хотя зачем было переименовывать некоторые автомобили?

Что больше всего вызывает ужас и возмущение в этом ремейке игры — это лютое ополовинивание игрового контента. Как можно было сделать 18 лет спустя игру, в которой меньше возможностей и контента, чем в первоисточнике?

Такое впечатление, что с игроками решили поторговаться. Добавили мотоциклы (на самом деле один мотоцикл), но вырезали весь интерактивный общественный транспорт (хотя трамвайных веток теперь даже несколько, если верить карте). В рамках сюжетных миссий чуть больше рассказывается про персонажей, а Большой Биф и вовсе обзавёлся своим бизнесом, но зато вырезаны все задания от Бертоне, который появляется в истории всего один раз. Очень жаль, там было много крутых машин и атмосферных ситуаций, помогавших погружению в мир 30-ых.

Вариативность и пасхалки оригинала заменены сбором сигаретных вкладышей, журналов с детективами, журналов с фантастикой и… ЧУЧЕЛ УПОРОТЫХ ЛИС из того самого мема! Это, конечно, куда проще, чем режиссировать два варианта кончины Морелло, позволять Тому набухаться на палубе корабля и оставить варианты угнать крутую тачку с помощью Сальваторе или поднять шум на корабле, нерадиво убравшись в гальюне. Уступить сюжетной игре-фильму из начала XXI века в вариативности — это одно из главных достижений этой игры.

Город местами перепланировали, но общее настроение осталось, приятные маленькие уголочки никуда не делись. Некоторые миссии теперь начинаются не в баре и это радует. Декорации красивые и их много.

Лицевая анимация порой вызывает смех, технические ограничения начала века не позволяли персонажам сильно жестикулировать, но их сдержанное поведение добавляло персонажам и действу в общем серьёзности. Теперь же все корчат гримасы, иногда зажёвывают реплики, а Паули и вовсе похож на обезьяну.

Графика, конечно же стала лучше, 18 лет прошло всё-таки. А вот со звуком опять чего-то куда-то не туда. Помню, как в 2000-ых круто было бегать по локации после перестрелки и смотреть на остатки гильз, разбросанные обоймы и разрушения, нанесённые мотелю или картинной галерее. Как получилось уж тут-то уступить оригиналу? Гильзы с обоймами больше не издают смачных звуков, падая на пол в зависимости от типа покрытия, звуки шагов и общий саунд-дизайн того, что было и в оригинале, тут оригиналу уступает. А так, конечно, да — звуков в городе стало больше, достижение для почти двух десятилетий.

Музыку тоже почти всю поменяли, оставив местами старую, в качестве отсылки к оригиналу. Крутая идея с тем, что по радио теперь передают новости, но это и во второй части уже успели придумать 8 лет назад.

Большую прогулку вырезали, оставили только режим Экстрим. Удивительно, что 18 лет спустя, переиздание игры, которая и тогда-то не могла похвастаться очень интерактивным городом, предлагает ещё меньше вариантов того, чем можно было бы заняться.

В общем спасибо, интересно было посмотреть. Только это больше похоже на фанатский мод-конверсию или черновик будущей игры.

Жизнь в мире компьютерных игр

В отличие от большинства представителей жанра, книга получилась интересная и очень философская.

Не разливая лишней воды, Мейер пытается хронологически построить свой путь в мире разработки, что самое важное, при этом он старается подробно описывать логику принятых им в тот или иной момент решений.

Тщательно анализируя свою собственную биографию, Мейер находит причины тех или иных своих интересов в своём глубоком детстве. Подобная степень самоанализа в таких книгах — редкость.

Все появляющиеся в его жизни люди — остаются в его пересказе живыми людьми, а не функциями. Сид старается понять каждого и объяснить себе и читателям мотивацию своих соратников. Это позволяет ещё живее воспринимать рассказываемую им историю.

Самым же важным в книге, мне кажется, остаётся раскрытие мотивации и механизмов творческой работы Сида. В новом свете, даже не особо мне понятные его произведения начинают выглядеть куда логичней и осознанней.

Да и само развитие компьютерных игр, их аудитории и отношения к ним в обществе эволюционирует на фоне создаваемой Мейером ретроспективы. Тут и Либерман появляется на фоне развития игровых мероприятий и выставок. Интересно наблюдать как менялось взаимодействие фанатов с разработчиками и как геймеры в какой-то момент и стали обществом, которое анализировало влияние игр на это самое общество.

А ещё в книге повод задуматься — уже даже нынешние студенты не помнят мир без интернета. А ведь когда-то я тоже оказался в одном из первых поколений, которые жили уже в мире с компьютерными играми, как полноценным способом творчества, на уровне с театром, книгами и кино.

Отличная книга, которая напоминает о том, что нужно всегда заниматься тем, что интересно и не бояться оказаться несерьёзным и недостаточно важным и деловым. Ведь в творческих проектах важнее дать реализоваться начальной идее, чем просто следовать канонам того или иного жанра. Новые жанры именно так и создаются.

Соити

Лучший сборник манги мастера, изданный на русском языке.

Истории о незадачливом юном колдуне собраны под одной обложкой, включая кроссовер с Футти.

Перевод порадовал, в речи деревенских родственников главных героев мелькают просторечные обороты, а школьники говорят со школьными жаргонизмами.

Отличный сборник.

Тайное содружество

Продолжение новой трилогии оказалось ещё длиннее первой части. Гипотеза о том, что Пулману платят за знаки, кажется всё более реалистичной.

Тайное содружество повествует о жизни уже выросшей Лиры и хронологически находится после всех событий оригинальной трилогии. Это даёт возможность автору извращённо поиздеваться над большинством персонажей в этой вселенной.

Основная сюжетная линия при этом не так и плоха, однако обрамляющие её детали вызывают порой недоумение или даже раздражение. Очень много ассоциаций возникает с перестроечной литературой, когда Ленина и прочих значительных фигур в советском дискурсе пытались максимально «заземлить» и приписать им извращённость и грязных мысли.

Так здесь Лира, после долгой лекции о том, насколько важны сказки, фантазия, и что разумом невозможно объять всю картину происходящего, задумывается о том, что старый цыган не трахнул её лишь потому, что у неё «недостаточно пробега».

Во время путешествия у неё начинаются периодические боли, это никак не раскрывает персонажа, потому что боли в её жизни на тот момент более чем достаточно (после неудавшейся попытки группового изнасилования, ага), но как же упускать возможность добавить что-то эдакое.

Самое мерзкое, что это всё происходит на фоне основной проблемы книги, примирения рационального и иррационального в рамках одного человеческого сознания. Для красивой иллюстрации противоборствующих позиций Пулман даже вводит аналога Ницше, а также светских скучающих нигилистов. В долгих и проникновенных речах и размышлениях Пана (который доносит точку зрения автора настолько явно, что даже теряет всю целостность характера, когда Пулман решает поговорить из его пасти) автор пытается доказать что Ницше и светский нигилизм — это одно и то же.

Столь радикальные выпады против подчёркнутого рационализма порой заставляют подумать, что в этой трилогии Пулмана заставили раскаяться и повоевать в другую сторону. К счастью, после сотого повторения сути конфликта между Лирой и Паном, ему удаётся обозначить умеренность своей позиции.

Конфликт между Лирой и Паном, на котором держится сюжет, продвигается очень странно. Общение с местным Ницше (ожидаемо для всех) оканчивается ничем и дальше начинаются одиссеи, полностью основанные на случайностях.

Видимо, решив ублажить повесточку натуралистичными размышлениями о сексе и историями о том, что можно стать лесбиянкой, если захотеть, Пулман не захотел оставлять в стороне и экологов. Дабы не ломать кусты, он вымостил роялями пути для своих героев.

Во многих случаях это очевидно даже самим персонажам и им остаётся только говорить о том, какой же странный, должно быть, выдался вечер в Праге, где искавший алхимика человек сам был разыскиваем этим алхимиком, потому что когда-то этот самый человек от него убежал…

Такое впечатление, что формат путешествия позволил включить в книгу черновики тех сцен, которые не вошли в предыдущие книги. Я не могу иначе объяснить, зачем, например, были все истории про Человека-печь, княгиню-лесбиянку и прочих. Главные герои просто ходят от точки к точке, где им рассказывают ещё историй и направляют дальше.

Интересно, автор умышленно в конце говорит о том, что в древней поэме, которую читал Малкольм «сюжет бесконечно ветвился», но он «конечно же» читал её не ради этого, а ради информации об интересующем его предмете?

Не может же быть совпадением, что потом Мал находит параллели между происходящими в его жизни вещами и сюжетом этой самой поэмы. Если так, то оценку своему сюжету здесь дал сам автор.

Borat Subsequent Moviefilm

Продолжение у Бората вышло внезапно, однако, довольно быстро становится понятно, почему именно сейчас. И понимание это картину нисколечко не красит.

Отказавшись от тонкой сатиры, вторым слоем пролегающей под грубой оболочкой из примитивных приколов, Коэн собрал неолиберальную агитку. Ожидаемо, это резко уронило качество всего фильма.

Органично перетекать от одной сценки к другой, срывая покровы с проблем общества в целом, стало куда проблематичней. Очень сложно естественно высмеивать Трампа, его окружение и заблуждения его избирателей, старательно не замечая шизофрении, сочащейся со стороны их «либеральных» оппонентов, которые, справедливости ради, за 14 лет, прошедших с выхода первого Бората, подарили миру куда больше поводов посмеяться над ними.

Пытаясь потягаться с дебилами-пранкерами из ютуба, Коэн опускается до включения в фильм неловкой сцены в Синагоге. Подобные эпизоды вряд ли могут вызвать что-то кроме испанского стыда. Возможно, было нечем больше добить хронометраж.

Из-за идеологического запрета на стёб над всей современной повесточкой, новому Борату приходится шутить одни и те же шутки по 4-5 раз. Дочка в клетке — ахаха.

Сиквел Бората наглядно показывает, насколько сложно производить остросоциальные провокации (и интересные комедии) в западном обществе культуры отмены и кучи различных меньшинств, которые постоянно норовят обидеться. В итоге, из стоящего в фильме, кроме отсылок к прошлой части, прошедших современную цензуру, почти ничего и нет.

Очень жаль. Похоже, что с Запада ещё долго не будет приходить ничего нового и стоящего.

Дюна Графический роман

Я очень люблю Дюну, ту которую Френк Герберт написал. Космический феодализм с многоуровневыми уловками, экуменизмом и арабскими мотивами кажется достаточно свежим и спустя более полувека после выхода книги.

Мне кажется, этому произведению очень сильно не везёт. Странные продолжения написанные и самим Френком, и его непутёвыми наследниками и привлечёнными ими людьми. Абсолютно упоротые переводы в России без альтернативы практически до середины нулевых. Странные экранизации, вызывающие смешанные чувства. Тут разве что одна из первых RTS выделяется, как нечто светлое, сотворённое по мотивам великого произведения.

Графический роман умышленно сделали дословным пересказом книги. Это ещё сильней заставляет вопрошать — зачем же так с несчастной Дюной? Создаётся стойкое впечатление, что рисовали книгу спустя рукава. Классический американский комиксный стиль ещё можно понять, некоторым он точно понравится. Да и приятных мелких деталей в некоторых фреймах более чем достаточно. Однако сценарий, писанный при участии наследника, как раз-таки и подкачал.

Для человека, не знакомого с серией, очень многие вещи будут непонятны. Никто не расскажет, кто же такие ментаты, Бене Гессерит, почему не используются компьютеры и почему вообще спайс стоит таких бешенных денег. Но зато этими словами персонажи будут кидаться друг в друга с завидной регулярностью, нагнетая без контекста непонятного и оттого глупого пафоса.

У того же, кто книгу читал, графическая адаптация тоже вызовет претензии. Многие сцены срежиссированы очень блёкло, а интересные события оказываются за кадром. Порой вообще возникает ощущение, что диалоги из книги побили на ровные ряды фреймов с говорящими головами. Динамика пропадает и лишь изредка проявляется, дразня и обнадёживая.

Ностальгические тёплые чувства по оригиналу книга вызывает. Сюжет в памяти освежает. Нарисовано качественно, но на любителя, а сценарий с режиссурой вызывают очень много вопросов.