Эльфийская песнь

Двоякое ощущение оставляет ознакомление с этой песней сегодня.

Нисколько не удивляет, что 15 лет назад в России этот тайтл стал очень популярен, тогда мир японской анимации (а не отдельных её представителей, вроде Сейлормун и гандамов) только-только начинал просачиваться из закрытых ниш к массовому зрителю. Эльфийская песнь более чем достойна была представлять жанр и наращивать его популярность вне Японии.

Однако, время не пощадило Эльфийскую песнь. Снято и на по сегодняшним меркам красиво, много приятных пейзажей, хотя на некоторых персонажах аниматоры, определённо, отдыхали. Есть много крови, обнажёнки и расчленёнки. Порой слишком много, аж скулы сводит от того, насколько сильно пересаливают.

Основная проблема — сюжет. 15 лет назад большинство сюжетных ходов казались новыми и не избитыми, да и сам по себе жанр был экзотикой, особенно с таким смелым и стильным видеорядом. Однако сегодня очевидна череда взаимствований, да и раскрывать персонажей в аниме умеют гораздо лучше, сегодня все зрители прекрасно об этом знают.

Раскрытие персонажей — самая большая беда. Мотивация, внутренний мир и чувства героев не объясняются зачастую вообще никак. Например, диклониусы отлично осведомлены об окружающем мире, несмотря на тотальную изоляцию с малолетства. При этом их кругозору недостаёт именно тех областей, отсутствие которых помогает сценаристам двигать сюжет. Подобные проблемы не позволяют создать законченную и полноценную картину мира. Вот не сходится постоянно что-то, как ни крути.

К достоинствам помимо крови, обнажёнки и расчленёнки можно отнести балансирование общего настроя сериала. Драма о сегрегации и расизме перемежается клишированным гаремником и, порой, выливается в историю о семейных отношениях и домашнем насилии. Создателям Эльфийской песни удаётся сидеть аж на трёх стульях. Ради этого, скорей всего, и был серьёзно порезан сюжет и целостная картина мира. С другой стороны, с полноценным сюжетом Эльфийская песнь без особой конкуренции могла бы стать лучшим тайтлом десятилетия.

В итоге получилась интересная и эмоциональная история. 15 лет назад, школьник-я был бы поражён до глубины души. Сегодня же могу просто сказать, что это достойный представитель жанра, но и не шедевр.

К счастью, её не стали затягивать, и поэтому она заслуживает ознакомления даже сегодня.

Проклятие: Начало

Японцы отлично придумали — снять сериал-приквел к одному из самых страшных ужастиков своего времени.

Получилось очень круто. Классическая для японского (да и многих других) фольклора идея о самопорождении зла злом раскрыта в сериале отлично. Конечно, рассчитывать ужасных ужасов от сериального формата глупо, но и тут постарались на славу.

Есть откровенно мерзкие схемы, есть довольно жуткие моменты и переходы. Хотя сам сериал не об этом. Он об обыденных ужасах, которые люди творят друг над другом без помощи приведений и монстров.

Прямых ответов на причины и следствия сюжет не даёт, а скорее радует красивым калейдоскопом из пересекающихся и взаимозависимых измерений.

Интересное кино. Определённо стоит посмотреть.

Спираль

Очень печальная экранизация для такой классной манги.

Фильму явно не хватило бюджета. По-серьёзному вывести сюжет первоисточника не получилось, А для треша слишком уж глубокая подоплёка.

В итоге хоррор моменты с такими топорными спецэффектами, что они, скорее вызывают смешок.

Адаптация сценария тоже прошла посредственно. Понятно, что некоторые линии опустили и переплели, но суть проклятия спирали даже не пытались раскрыть, а линия с репортёром обрывается почти не начавшись.

В общем, единственное, ради чего стоит смотреть этот фильм — атмосфера японского инди кино начала нулевых.

В остальном, лучше аниме-адаптацию в этом году подождать.

Исповедь неполноценного человека

Очень короткая и интересная биография получилась.

Рассказывая иносказательно историю развития и становления личности, Осаму преодолевает несколько этапов её взросления. На первый взгляд речь здесь идёт о «проблеме» автора найденных тетрадей. На деле же это, скорее, попытка ещё раз посмотреть на взаимодействие личности и общества.

Это очень европейское произведение. Сама по себе структура деления повествования на три тетради с детством, отрочеством и взрослой жизнью, во многом является отсылкой к Фрейду и другим представителям психодинамического подхода. Постоянные отсылки к христианству и при этом упоминание разнообразных японских бытовых традиций создают на фоне основного повествования ощущение борьбы между традиционной японской культурой и захлестнувшей страну европейской.

Сама по себе история Ёдзу (так главного героя зовут) малопоучительна и интересна разве что красотой самого своего описания. Композиционно нужно большое мастерство, чтобы описать всю жизнь в таких подробностях на столь малом числе страниц.

Вкратце — Ёдзу человек, который с детства не научился сопротивляться любым внешним воздействиям. Скорей всего причиной такой ситуации является его высокое происхождение и тот факт, что он самый младший брат. Его честность и миролюбие известны и понятны в той или иной степени каждому читателю, однако в итоге, из-за своей неспособности противостоять обществу в малейших посягательствах на свою самость, Ёдзу скатывается в пучину зависимостей и, что ещё хуже, получает испорченное об этом обществе представление.

На фоне конфликта искренной личности и лицемерных общественных формальностей примечательно и приятно описаны отношения как со столичными кутилами — эгоистами, так и с людьми, которые помогают Ёдзу за его искренность, к абсолютному непониманию последнего. В самом конце романа ему даётся оценка, как святому и светлому человеку. Тем самым вскрывается парадокс, что желавший стать как все Ёдзу на самом деле казался этим «всем» высшим человеком, лишённым страстей (которые и помогают всем нормально функционировать в обществе). Вину, естественно, повесили на отца Ёдзу, но ведь мы-то знаем, что там на самом деле было.

Уже за это можно похвалить роман, но второй слой даёт ему куда больше глубины. По мере жизнеописания Ёдзу проскакивают упоминания о древнем японском принце, который привёз в Японию много китайской культуры, развитии синтоизма, развитии буддизма, рубайи Хайяма, христианские отсылки. В заключении становится известным описываемое в романе время и многое-многое становится понятным и обретает новые оттенки…

Dien Bien Phu

Отличная история, чтобы открыть рубрику с мангой на сайте.

Принцесса-партизан заигрывает на полях вьетнамской войны с американо-японским репортёром. Расчленёнка, мастурбация и милый пёсик на фоне реальных исторических событий — отличная смесь покормить воображение.

Нарисована в очень самобытном минималистичном стиле.

Посмотреть можно, например, тут.

Яйцо ангела

Очень мрачная и безысходная картина.

Мир пал, человечество почти вымерло. Ходят слухи, что финальный удар поставил великий потоп. Хотя что это за слухи и кто их распространяет — большой вопрос, ибо здесь есть 2 полноценных персонажа.

Фильм повествует о маленькой девочке, смысл существования которой — охрана загадочного яйца, которое она постоянно оберегает и не выпускает из виду. В своих одиночных прогулках-путешествиях по мёртвому миру она встречает рыцаря, цели и мотивы которого кажутся не особо понятными.

На окраине мёртвого мира из морской бездны иногда всплывает город-корабль, он холоден и неумолим, а палубы его заставлены изваяниями. В них превращаются те, кто потерял всякую надежду в этом почти уже мёртвом мире.

Реплик в фильме мало, а вот мелких деталей вокруг много. Мамору Осии (который потом ещё в 2001 снимет Авалон — польско-японскую Матрицу с куда более сочным подтекстом) этим фильмом решил поиграть с понятиями надежды и безысходности. Надо отдать ему должное, получилось чудесно.

Одна из самых безысходных атмосфер в кино, с которыми мне доводилось сталкиваться. Что-то отсюда потом возьмёт Ветер Саакянца, вот почти в этом уверен.

Приход врача

Отличный, уникальный образец анимации. Атмосфера горячечного бреда передана — лучше не сделаешь.

Давно искал, после ознакомления с замечательным клипом, автор которого не очень озаботился предоставлением ссылки на источник.

teketeke 1/2

К этому фильму внимание привлёк достаточно стильный постер, красиво оформлять даже самые бюджетные продукты японцы определённо умеют.

Сюжет основан на городской легенде об изнасилованной девушке, бросившейся под поезд, который её в итоге разрезал пополам. Теперь она охотится на всех проходящих ночью по железнодорожному переходу и распиливает их пополам.

По классике для японской мифологии кого-то где-то давно обидели и теперь он мстит всему миру, убивая людей направо и налево.

Для разнообразия, как японский фильм посмотреть можно. И, несмотря на то, что всё очень бюджетно, порой проскакивают довольно приятные кадры. А сцена погони в конце фильма вызвала гомерический хохот.

Если что, после титров есть ещё пара минут, которые раскрывают дальнейшую судьбу героев. Правда к сиквелу, вышедшему в том же 2009 году, это могло бы иметь и побольше отношения.

Вторая часть принесла ещё больше радости и веселья. В основе сюжета лежат разборки между японскими школьницами, а сама по себе хороррная мифология начинает приобретать оттенки лингвистической викторины. В целом, сиквел получился ещё лучше и задорней, и я рекомендовал бы смотреть их вместе, все равно оба фильма вместе около 140 минут.

Небесные врата (2009)

Внезапный, как обычно для меня, ремейк отличного фильма. Перенос на японскую почву показал, что многие сцены можно было бы снять лучше и оформить красивее.

С другой стороны сюжет японцы не смогли нормально переварить. Замена одного из героев школьницей и прописывание персонажам хоть какой-то биографии, конечно, пошла фильму на пользу. Однако в некоторых местах всё происходит настолько нелогично, что кажется, будто сценарист говорит «а тут мы не знаем как всё связать, поэтому просто сделаем так, как в оригинале».

В итоге получилась картина, где отдельные сцены сняты на голову выше, но не хватает ощущения целостности. Однозначно заслуживает ознакомления.