Сказка. Есть

Ставший широко известным благодаря обзору BadComedianа, сборник из трёх сказок, срежиссированный Пореченковым оказался не так уж и плох.

Это утверждение можно считать истинным, если перестать считать этот фильм хоть сколько-нибудь детским. Если увидеть в этом сборнике деконструкцию жанра дешёвых детских постановок, то картина получается вполне себе достойная.

В пользу недетскости «Сказок» Пореченкова говорят сразу несколько фактов. Все три истории чрезвычайно далеки от детей и их проблем (ну может быть первая ещё как-то и будет понятно маленьким зрителям, но и то с большой натяжкой). В фильмах везде сквозят отсылки, понятные только взрослому зрителю — стёб над эмо, медведь-морпех (образ, созданный явно под влиянием предыдущих ролей Пореченкова), борьба с тоталитаризмом. Да блин, у девочки одна из игрушек — словарик!

Многие штампы из семейных фильмов нанесены настолько грубыми мазками (например, ссора мамы с папой во второй истории), что кажется очевидным — никто и не рассчитывает, что это будет воспринято всерьёз. Сами по себе сюжеты развиваются без помощи главных героев. Всё почему-то происходит само. Сложно представиться, что кто-то мог бы рассчитывать на серьёзное восприятие подобных поворотов. Причём достигается это совместными усилиями сценариста, оператора и монтажёра.

При этом фильм является продуктом эпохи сытых нулевых. Всё выглядит дорого и богато, на декорации и костюмы не поскупились, старались снимать качественно, играли с ракурсами, применяли компьютерную обработку. Хоть фильм и снят на государственные деньги, все равно кажется, что здесь почти весь бюджет дошёл до съёмочной площадки.

При этом местами откровенно схалтурили — речь актёров писали наживую, а музыку с песнями и эффектами накидывали на постобработке, от чего реплики порой плохо слышно за музыкой. Порой возникает впечатление что разные сцены в одной истории ставили разные люди. Где-то косячил монтажёр.

Всё это выглядит так, будто бы группа дилетантов-постановщиков из актёров, смогла собрать крутых актёров и выбить деньги из Фонда Кино. Фонд Кино, правда, заплатил за детский фильм, отсюда и тематика арт-хауса. Думаю, что на площадке всем было весело, пускай местами и не хватило опыта.

Сказ о четырёх с половиной татами

Отличный артхаусный тайтл. Композиционно несколько зацикленный, распадающийся на несколько параллельных миров в сознании зрителя и самого главного героя.

На удивление качественно передаёт атмосферу студенческой жизни и в России. Те же самые тёрки царьков кружков, гиперопека одуванов и разрушительные действия по отношению к окружающим как самоцель. Прям как с нас писали.

В золотую коллекцию.

Предчувствие любви

Ужасное кино. Именно из-за таких фильмов у широкой общественности и возникают представления об арт-хаусе, как о кино для снобов. В основе сего минималистичного произведения заложен всего один приём. Честно говоря, удивляет, как подобная картина могла получить гран-при на фестивале в Локарно.

После 2 интервью с главными героями нам показывают их жизнь после трагедии. Жизнь страшную и незавидную — один день тупо перетекает в другой такой же. С упрямством автоматов рабочий завода и кухарка из столовой продолжают выполнять свои должностные инструкции изо дня в день, повторяя заученные до автоматизма действия.

О чём же должен задуматься зритель глядя на повторение немых сцен на протяжении полутора часов? Зритель, по сути, остаётся наедине с собой. Я вот понял, что это — один из самых благодарных на локализацию фильмов. Что жизнь, которая представлена в фильме, как норма вызывает у меня страх и чувство безысходности. Что жизнь в обычной Японии напоминает Озерки или Купчино, что переезжать за границу точно не имеет смысла, а вот попутешествовать по миру интересно.

Потом, когда течение мыслей удалилось от бесконечного цикла на экране, стал и вовсе думать про текущие рабочие задачи и пути оптимизации кода приложения, над которым сейчас работаю.

Можно сказать, что эти мысли — результат успешного авторского приглашения задуматься о предложенной теме. Однако, боюсь, что такого же результата можно добиться просто глядя в окно электрички.

Потом ещё были смутные надежды, что вот-вот сейчас он-таки ей признается, ибо ВЕСЬ сюжет фильма и так раскрыт в аннотации. Однако и с того момента завершения этой любовной драмы пришлось ждать ещё пару десятков минут.

Когда я узнал, что главную роль в фильме сыграл режиссёр мне вся эта затея показалась ещё большей халтурой.

ММТП : Обмяк

Артхаус. В высокой концентрации. Возможна передозировка

В мире победившего космизма политические интеллектуалы, вульгарная элита (Ю. Мамлеев, Анд. Тарковский), получив власть в составе партии «Вечная Россия», с целью недопущения всеобщего воскрешения, пытаются «протолкнуть» в Гос.Думе новый закон «О наращивании земной гравитации» , чтобы добиться окончательной неработоспособности формулы Циолковского, а в итоге невозможности космических путешествий вовсе. Им противостоят лидер маргинальной группировки А. Маслаев и представитель тайной фракции А. Платонов. Сложные физиологические и романтические отношения героев в ходе фильма ставят под вопрос легитимность существования у главенствующей верхушки права на мыслительное и политическое первенство.

Жить

Очень интересная картина, особенно, если учитывать, что у режиссёра она была дебютной.

Достаточно короткий фильм представляет собой притчу о том, насколько человек может поменяться под воздействием тех или иных обстоятельств. Снято всё это действо в формате роуд-муви, что уже неплохо, ко всему прочему, фильм не торопится, что позволяет зрителю окунуться в атмосферу.

Идея хорошая, формат хороший, а вот с исполнением всё не так гладко, к сожалению, лента балансирует между реализмом и притчевостью и делает это как-то не уверенно. С одной стороны у нас практически не прописанные хрестоматийные персонажи, а с другой какие-то попытки дорисовать в истории множество мелких деталей, не совсем понятно, зачем они там нужны.

Когда действие только подходило к деревне, стал чётко понятен авторский посыл о том, что, пока бандиты стреляли друг друга, страна разваливалась. Как выяснилось на Закрытом показе у Гордона, именно такое настроение режиссёр и пытался передать этими планами.

Последняя минута накидывает фильму сразу много очков, понятно, что он был снят именно ради неё, но, вопреки распространённому мнению, смотреть фильм стоит не только ради неё.

Печальная баллада для трубы

Идея показать на примере цирка гражданскую войну в Испании, доминирование одного из режимов и его падение, имперсонализировав страну и противодействующие в ней силы в виде цирковой труппы и поместив их в реальные исторические события — задумка бодрая и смелая.

Чуда, к сожалению, не произошло. Высокобюджетный артхаус не стал ни кассовым, ни артхаусным. Видимо, попытка ориентироваться на массового зрителя и погубила фильм. Жестокость гротескна (что нормально для циркового фильма) и направлена в никуда, аллюзии в массе своей настолько прозрачны, что вызывают раздражение и желание ударить режиссёра по руке, которой он всем вот этим вот тычет в зрителя.

Да, любовная треугольная линия и дисфункциональные отношения показаны очень правдоподобно и сами по себе могли бы стать неплохим фильмом, может быть, так и стоило бы поступить отряхнув с сюжета ворох мишуры про историю Испании. Линия с местью, Франко, полковник из прошлого белого клоуна — нужны ли они здесь? Насколько необходимо было добавлять стрельбу, газетные вырезки, покушение? Или может быть стоило сделать всё это не настолько очевидно?

Получилось сумбурно, и от этого обидно, ибо за фильмом виден огромный потенциал.