Суспирия

Про Ардженто рано или поздно узнаёт каждый, кто интересуется кино. Итальянский мастер ужасов ещё в далёких 70-ых закладывал каноны, на которые потом десятилетиями будут опираться режиссёры слешеров.

Ужастики всегда были низким жанром, а развитие спецэффектов и появление компьютерной графики почти не оставляют шансов современному зрителю напугаться фильмами из той далёкой эпохи. Тем не менее, время очень благосклонно отнеслось к Суспирии. Фильм подкупает совсем неожиданными для жанра ужасов элементами.

Первое — это как раз-таки картинка. Работа с ракурсами и цветом обостряет все зрительские чувства и заставляет жадно впитывать в себя красивую картинку, приправленную яркими цветами. Музыка и саунд-дизайн здесь тоже как минимум выдающиеся. Примитивные электронные композиции в нужных местах создают атмосферу загадочности, а в страшных сценах звуковое сопровождение заставляет организм зрителя сжиматься на чисто физиологическом уровне.

Сюжет чрезвычайно примитивен. Даже обидно, что такому красивому и стильному произведению достался такой слабенький сюжет. Столько времени в стильном окружении нагоняли саспенса, чтобы потом быстренько и обыденно всё закончить — наверное в этом тоже была часть авторской задумки.

Сами же сцены убийств сняты качественно для того времени, однако сегодня вызывают, скорее, улыбку.

Хорошее кино, определённо стоит ознакомиться с ним любителям истории ужасов, красивых звуков и сочных визуальных образов.

Уик-энд в Зюйдкоте

Неожиданная роль у Бельмондо. Да и вообще весь фильм очень живой получился.

История о том, как французов предало своё правительство и союзники выглядит очень живо, ещё и потому что раны свежи. Прошло меньше 20 лет с конца войны.

Британцы показаны двуличными и отчуждёнными, но, с другой стороны, ничто человеческое им не чуждо. Немцев в кадре почти не появляется. Фильм про войну в прямом смысле этого слова. Война тут везде и проявляется: в поведении людей, атмосфере и бессмысленных смертях, когда исход этой войны для всех героев фильма уже определён.

Это фильм о смерти, о доме, об одиночестве и борьбе с одиночеством, о религии, дружбе, меркантильности и смысле жизни. Удивительно, как получилось поместить так много событий в двухчасовую ленту.

У кого-то загорается в глазах огонёк на радостях от хоть какой-то устоявшейся обстановки, пусть даже это и разбитый фургон около кострища. Кто-то пытается удержать дом любой ценой, а кто-то уже готов заниматься торговлей и без зазрения совести идёт по головам боевых товарищей.

Герой Бельмондо сталкивается со всеми этими людьми, и в этом калейдоскопе судеб пытается отыскать своё место. Сильный актёр — сильная картина.

Леди-ястреб

Ещё одна картина с Хауэром-рыцарем, однако на фоне других она не кажется чем-то выдающимся. Во Флорисе было куда больше самоиронии, а Плоть+кровь подкупала атмосферой сказочного ультранасилия.

Леди-ястреб — простенькая романтическая сказка на один раз. Возможно, когда-нибудь и захочется пересмотреть под настроение, но пока сомневаюсь.