Метка: кино

Довольно простенький фильм-приквел к первой части игры. Ничего нового не открывает, ключевые моменты есть в журналах самой игры, а сам по себе может иметь ценность только, как обрывочное жизнеописание быта колонистов во вселенной Dead Space.

Не полнометражка, но уже неплохо.

Вполне ожидаемо классный представитель серьёзного аниме своей эпохи. Будущее, экологическая катастрофа, пост-апокалипсис, воюющие княжества и новая хитрая экосистема — за всем этим интересно наблюдать, а самое главное — у происходящего есть логика.

В мотивах и саундтреке невольно вспоминаются Акира и Воспоминания о будущем. Да и в общем лента пропитана тёплой и ностальгичной атмосферой светлого тёплого технологического будущего из 80-ых.

Несчастный фильм о нарисованной реальности, которому угораздило выпуститься через 2 недели после самой первой Матрицы. Выйди он на полгода раньше, всё было бы по-другому. Но в нашей реальности его полностью затмила Матрица.

Фильм повествует о разработчиках рукотворной Матрицы, которые готовятся зарелизить свою модель США 30-ых годов ХХ века. На стильном антураже эпохи сухого закона фильм и выезжает большую часть времени. Однако, кроме красивой картинки он может мало что предложить искушённому зрителю. Сюжет довольно предсказуем, к счастью авторы не стали брать пример с Тёмного Города, вышедшего годом ранее и не раскрыли все карты сразу. Странные законы путешествия в нарисованный мир и обратно (подмена сознания одного из персонажей симуляции с загрузкой его сознания в тело реального человека — кто вообще на такое согласится?), непонятная логика поведения персонажей, из которых можно понять только бармена, и объясняется это пережитым им потрясением, неплохой сюжетный поворот в конце, который впоследствии сливается неумелыми сценаристами — всё это не лучшим образом сказывается на общем впечатлении от фильма.

Предсказуемый хэппи-энд едва ли не намекает, что, возможно, в конце, узнав о работе над Матрицей, создатели махнули рукой и перестали стараться. А жаль, в Матрице люди гуляли из будущего в виртуальное настоящее, а в Тринадцатом этаже из настоящего в виртуальное прошлое, они могли бы друг друга неплохо дополнять. Жалко, что этого не случилось.

Впервые я посмотрел Эквилибриум ещё в старшей школе. Тогда эта антиутопия показалась довольно стильно снятой, но слабоватой на содержательную часть, слишком уж притянутым за уши было это общество будущего. Да и на фоне обычного для меня тогда артхауса, картина была слишком предсказуема.

Двенадцать лет спустя всё кажется уже куда более реальным, да и сюжет вполне себе пугает, ибо за эти самые 12 лет мы сделали довольно много шагов в сторону этого безэмоционального мира. Да и сюжет-то, оказывается, вполне себе ничего. 

Остался очень доволен повторным просмотром — ган-ката решает.

Дика не читал, но экранизацию осуждаю.

Первые 15 минут фильма просто поразительны. Атмосфера города будущего, введение в сеттинг и обилие мелких деталей в окружающей обстановке чрезвычайно радуют глаз.

К сожалению, когда заканчивается введение и начинается, непосредственно, само повествование, ожидания вдребезги разбиваются о суровую реальность. Лучший живодёр (а не бегущий по лезвию, иронично, что с первоисточником режиссёр обошёлся немногим лучше, чем наши переводчики) оказывается на поверку ужасным лохом. Вместо того, чтобы ликвидировать цели, он огребает от всех, кого преследует, и непосредственно расправляется лишь с репликантом для утех.

Весь философский подтекст первоисточника улетел куда-то далеко, зрителям же предлагаются лишь дешёвые аллюзии в виде вылетающих голубей и очевиднейших стигмат.

Слишком плоско, слишком грустно. Одна лишь картинка, сочная даже по сегодняшним меркам, создаёт атмосферу города, из-за которой не жалко времени, потраченного на просмотр.

Забавный пример антиутопий из конца 90-ых где на отличную графическую составляющую кладётся китчевый сюжет.

Идея с трансформирующимся городом, который смешивает в себе сотни разных стилей и представляет собой произведение визуального искусства демонстрирует отменную работу дизайнеров и декораторов. Возможно они слишком увлеклись, и кому-то из сценаристов на съёмках упало на голову что-то тяжёлое.

Иного объяснения почему нам показывают события, которые могли бы держать интригу в фильме едва ли не в самом его начале, у меня нет.

Ну а без интриги зрителю просто остаётся смотреть на красивую картинку и идти к финалу, который, конечно же, хэппи-энд. 90-ые же ещё на дворе и до Матрицы целый год.

На прошлой неделе был найден самый страшный фильм в мире. Мир покорили австралийцы с копеечным бюджетом на фильм «Улов» (2013).

Не имея больших денег на спецэффекты и реквизит они смогли создать цельную историю, обладающую очевидными аллегориями на чистилище и постулат о том, что грех в голове, а не на деле, и одного желания совершить что-то ужасное, достаточно для наказания.

Насыщенная картинка, передовая операторская работа и, особенно, различные крутые звуковые эффекты, создают настолько полный эффект погружения, что смотреть этот фильм физически больно. Со мной это, наверное, впервые.

Официально у нас, вроде как, не переводился, но любительский перевод от студии «Пошёл на хуй» позволяет хоть как-то его досмотреть.