Метка: аниме

Невеста чародея

Милый и довольно незатейливый тайтл. Сюжет подвозят где-то к 5 серии, в остальное время предлагают наслаждаться видами красивых пейзажей и различных фантастических существ.

Поначалу такой подход раздражает, но в районе 5 серии начинаешь втягиваться. Красивые статичные задники и приятные концепты персонажей радуют глаз, однако анимация и детализация порой резко проседают, оставляя зрителя наедине с вязким, как патока, сюжетом.

Порой медленный темп развития событий откровенно злит, ибо успеваешь наперёд угадать всё что будет дальше, едва ли не в мельчайших деталях. Я обычно стараюсь не портить себе просмотр таким образом, однако Невеста чародея даёт слишком много времени на подумать.

OVA, вышедшая до сериала, имеет более концентрированный, чем сериал, сюжет (все равно вялый, но хотя бы цельный). Если ознакомиться с ней до просмотра сериала, то могут возникнуть надежды на некий аналог второго сезона Мононоке, первые арки сериала (с кошками например) тоже дают такую надежду, однако нет.

Получился уютный фон для домашних дел с приятными персонажами. За историей интересно следить, если есть чем заняться параллельно.

Эльфийская песнь

Двоякое ощущение оставляет ознакомление с этой песней сегодня.

Нисколько не удивляет, что 15 лет назад в России этот тайтл стал очень популярен, тогда мир японской анимации (а не отдельных её представителей, вроде Сейлормун и гандамов) только-только начинал просачиваться из закрытых ниш к массовому зрителю. Эльфийская песнь более чем достойна была представлять жанр и наращивать его популярность вне Японии.

Однако, время не пощадило Эльфийскую песнь. Снято и на по сегодняшним меркам красиво, много приятных пейзажей, хотя на некоторых персонажах аниматоры, определённо, отдыхали. Есть много крови, обнажёнки и расчленёнки. Порой слишком много, аж скулы сводит от того, насколько сильно пересаливают.

Основная проблема — сюжет. 15 лет назад большинство сюжетных ходов казались новыми и не избитыми, да и сам по себе жанр был экзотикой, особенно с таким смелым и стильным видеорядом. Однако сегодня очевидна череда взаимствований, да и раскрывать персонажей в аниме умеют гораздо лучше, сегодня все зрители прекрасно об этом знают.

Раскрытие персонажей — самая большая беда. Мотивация, внутренний мир и чувства героев не объясняются зачастую вообще никак. Например, диклониусы отлично осведомлены об окружающем мире, несмотря на тотальную изоляцию с малолетства. При этом их кругозору недостаёт именно тех областей, отсутствие которых помогает сценаристам двигать сюжет. Подобные проблемы не позволяют создать законченную и полноценную картину мира. Вот не сходится постоянно что-то, как ни крути.

К достоинствам помимо крови, обнажёнки и расчленёнки можно отнести балансирование общего настроя сериала. Драма о сегрегации и расизме перемежается клишированным гаремником и, порой, выливается в историю о семейных отношениях и домашнем насилии. Создателям Эльфийской песни удаётся сидеть аж на трёх стульях. Ради этого, скорей всего, и был серьёзно порезан сюжет и целостная картина мира. С другой стороны, с полноценным сюжетом Эльфийская песнь без особой конкуренции могла бы стать лучшим тайтлом десятилетия.

В итоге получилась интересная и эмоциональная история. 15 лет назад, школьник-я был бы поражён до глубины души. Сегодня же могу просто сказать, что это достойный представитель жанра, но и не шедевр.

К счастью, её не стали затягивать, и поэтому она заслуживает ознакомления даже сегодня.

Noir

Начинали за здравие — две девицы со странным прошлым, люди в костюмах, преследующие по пятам, часы с мелодией из прошлого, в скором времени выплывающая тайная организация. Всё это выглядело как неплохой набор для увлекательной истории, однако…

Первые сомнения возникли уже в первом эпизоде. Некоторые кадры за 25-минутную серию успели показать по 3 (три!) раза. Тогда это вызвало лишь смутное недоумение и надежду, что в дальнейшем темп повествования будет пободрей. Будет, но нечасто.

Для истории, основанной почти целиком на одной лишь интриге, Нуар развивается слишком неторопливо. И это — большая проблема. Повторения и долгие планы встречаются настолько часто, что не додумать что и как будет происходить дальше не сможет только совсем ленивый и неначитанный/насмотренный человек.

Порой реакции персонажей на «новости» ничего кроме неудомения не вызывают. Как можно было раньше до этого не догадаться. В концовке будет парочка сюрпризов, но на этом всё.

Первые серии хорошо смотрелись (если не считать повторов) в боевых сценах. К тому же, не связанные с основной сюжетной линией заказы выглядели достойно и интересно. На фоне всех прочих проблем можно простить Нуару и этнические чистки в СССР 70-ых, и самое клюквенное представление Коза Ностры на моей памяти.

Проблемы начинают появляться ближе к середине, когда сюжетной информации выдают в час по чайной ложке, а отвлечься от неё уже не на что.

Бои ужасно деградируют и в конце превращаются в банальные пострелушки с идиотами-врагами, всё настолько предсказуемо, что и в такие моменты становится скучно.

Крутые киллеры и прочие второстепенные персонажи получились не особо выразительными, а жаль. Перебираясь из страны в страну, путешествуя между континентами сценаристы успешно (и почему-то это получается топорно) дают понять о глобальности происходящего. Колоритные персонажи, как, например, разнообразные контракторы в Darker than Black, позволили бы раскрасить мир, но, к сожалению, за несколько серий у сценаристов ничего кроме обозначения глобальности происходящих событий не получается.

Музыка интересная, очевидно написанная японцами с закосом на европейский канон, она — разная. Есть и удачные композиции, как на видео ниже. Есть и дешёвые кальки с Милен Фармер (ведь действие происходит в Париже), и какие-то ужасно диссонансные электронные треки.

Пейзажи европейских городов и буквы «этих лупоглазых» получились тоже очень японскими. Но это, как и музыка, скорее, просто милый плюс к атмосфере фильма.

Вот и получается, что есть россыпь приятных мелочей, но в цельное полотно они никак не собираются, слишком грубы и широки швы, которыми всё это собрано.

Финал чрезвычайно затянут, и если бы не пара вышеупомянутых сюрпризов, его было бы просто невозможно смотреть.

Смотреть всё это лучше в компании, так можно скоротать время долгих планов и повторений совместным обсуждением догадок и выстраиванием цельной вселенной сериала. Можно получить удовлетворение от опережения сюжета на несколько серий.

А ведь так хорошо всё начиналось.

Twinkle Nora Rock Me!

Знаменитое аниме с самым низким фреймрейтом. Божественные способности Норы растут, она воюет с колдунами (в этом мире ещё и магия есть).

Сюжет ещё более схематичен, чем в предшествующей экранизации, однако, ничего удивительного. На съёмки ушло меньше года. А причина, похоже, одна — художнику захотелось потанцевать со своей вайфу.

Опять же склонен согласиться с точкой зрения мистера Лодердейла из прошлого поста.

Но, опять же, это — мило, непредсказуемо и длится всего полчаса. Отчего бы не посмотреть самому?

Nora

Практически утерянный артефакт своей эпохи, получивший известность благодаря своему ОЧЕНЬ ДЕШЁВОМУ продолжению.

Сказать о чём в общем фильм, не пересказать сюжета не так просто. Я склонен согласиться с мистером Лодердейлом, обзор которого прикреплю ниже. Нора — это скучающее божество, которое просто пришло в мир поиграть. Она способна эмоционально воздействовать на людей и роботов, обладает чрезвычайной физической силой и ничего не боится. Особое удовольствие ей доставляет френдзонить всех, кого она встречает на своём пути.

Случайно пристав к профессору в шаттле до Марса, Нора начинает всюду его сопровождать и в итоге помогает остановить гибель человечества, превратив главного злодея в апостола любви.

В целом всё снято довольно качественно, и посыл у фильма добрый. Однако, на сценарии очевидно отдохнули. На протяжении всего просмотра не покидало ощущение, что сценарий в Норе — это что-то личное. Причём личное для человека, не очень владеющего сценарным делом. Рассказывать истории тоже нужно иметь.

Это придаёт всему произведению уютный, но любительский ореол. Отступление от всех возможных сценарных паттернов не позволяет с уверенностью сказать, что же будет дальше.

Ради смеха посмотреть стоит, благо идёт меньше часа.

Даллос

Первая OVA в Японии. В основе лежит довольно популярный сюжет про борьбу колонии за независимость на фоне наглеющей метрополии.

Недалёкое будущее, Луна добывает руду для истощившей свои запасы Земли. Лунных жителей посредством подложных обвинений посадили на короткий поводок и заставляют вламывать на благо матушки Земли.

Отдельно хочется отметить музыку. Эпические синтезаторные треки создавали устойчивое впечатление, что фильм советский. Если закрыть глаза, можно представить, что на экране Маугли или Рики-Тики-Тави.

На Луне живёт уже 3 поколения колонистов, два из которых родились здесь же. Лишь только деды и старейшины помнят Землю, мечтая хоть разок ещё на неё взглянуть (шахтёрские городки все на обратной стороне Луны). Их дети и внуки или покорно вкалывают на шахтах или борются с оккупантами-землянами в террористической группе.

Сюжет вращается вокруг Сюна, внука одного из первых колонистов. Его брат, сосланный в наказание на Юпитер, является одной из икон сопротивления. Дальше всё довольно стандартно. Любовный треугольник, гражданская война, откровенный идиотизм поставленного Землёй генерала (опять же умышлено вписанный в мир, как же я люблю эту последовательность в японском нарративе, прямо как с немощной A.D. Police в Bubblegum Crisis).

Ещё на планете есть какая-то древняя живая структура, но всем, кроме колонистов, поклоняющихся ей, как-то пофиг — ну есть и есть, снесём если будет мешать.

Примечательна концовка всего произведения. Не читая морали и не предлагая единственно правильного вывода из событий, Даллос просто демонстрирует точки зрения на произошедшее, давая высказаться всем сторонам конфликта, украшая это сверху небольшим количеством всем нам знакомого земного лицемерия.

Bubblegum Crysis 2040

Ремейк-перезапуск вызывает смешанные чувства. Детализация картинки заметно упала, здесь уже не так много крутых пейзажей, которыми услаждали взор оригинал и дополнение. С другой стороны, увеличенный хронометраж, позволил, наконец-то раскрыть сюжет и закрыть смысловые дыры, оставленные рваным повествованием оригинальной дилогии.

В оформлении персонажей сделали адаптацию и работу над ошибками. Нене Романовой перекрасили волосы (розовый в 90-ых уже не был так моден) и добавили мотивации, Лина наконец-то обрела свою историю и характер (которых у неё, по сути, и не было), мотивация Силии стала куда ясней, да и множество намёков из Crash стали как-то оформляться в цельную картину.

Меньше всего переделали Присс, зато их отношения с Леоном получили причинно-следственную связь и развитие. Идиотизм A.D. Police тоже, наконец-то, объяснили.

Что же касается самого сюжета, то многое там поменяли и расширили, при этом новая информация отлично дополняет лор оригинальной дилогии.

Мастерская работа.

Bubblegum Crash

Достойное продолжение оригинальной OVAшки. В этот раз с повествованием получилось всё куда более цельно и все 3 серии посвящены одной истории.

Атмосфера крутого неонового Токио никуда не делась, все полюбившиеся персонажи на местах и ядерная бурильная установка Врумм-Врр выполняет своё чёрное дело.

Как обычно, сюжет, хоть и предсказуем, не мешает всё прощать красивой и стильной реализации.