История Аси Клячиной, которая любила, да не вышла замуж

Неожиданное для тех лет кино, поражающее своей реалистичностью и откровенно документальными вставками. Всего три профессиональных актёра, все остальные — настоящие колхозники.

Рассказывая историю беременной Аси, за руку которой соперничают двое претендентов, кино подвергает беспристрастному анализу и рассмотрению достижения советского общества.

Без открытой агрессии показано соседство советской идеологии и веры в светлое будущее с иконами и старыми деревенскими поверьями. Из разговоров колхозников становится понятно, что работа пропагандистов желаемых результатов не принесла.

По сути, кино сложно назвать антисоветским, оно тепло относится к идее коллективизма и простых человеческих отношений, показывает рост уровня жизни на селе, но в то же время показывает насколько изначально низок был этот уровень.

Необычное для того времени кино, сегодня представляет из себя исторический документ.

Прочь

Очень странное кино. Уже где-то к середине сильно бросается в глаза его неоднородность.

С одной стороны тут действительно жутковатая история про семейку странных психологов, живущих на отшибе, а вот с другой — набор шутеек про нигерское братство и всё, что к нему прилагается.

От таких странных контрастов серьёзность восприятия кино сильно штормит, от чего создаётся этот странный эффект.

Поведение главного героя, на удивление вполне себе адекватное, за исключением разве попытки незаметно сделать снимок телефоном на уровне поясе среди десятков смотрящих на него людей.

Раскрытие коварных планов супостатов как раз достаточное для того, чтобы было жутко, и оставляет достаточно пространства для воображения зрителя, чтобы заполнить все пробелы, как кому страшнее.

Если бы не эти качели с серьёзностью, было бы просто крепкое жуткое кино. А так, я в замешательстве.

Всё о Еве

Интересное кино про уродов и людей, сюжет развивается очень медленно и обволакивающе, у человека неподготовленного усыпляет бдительность и становится трудно заметить, когда льющийся рекой елей начинает попахивать куда менее приятными примесями. Посмотреть стоит.

Лишний раз показывает, что в кино и театре работают обычные люди и чрезмерное им поклонение и желание прислушаться по самым разным жизненным вопросам абсолютно ничем не обосновано.

Уик-энд в Зюйдкоте

Неожиданная роль у Бельмондо. Да и вообще весь фильм очень живой получился.

История о том, как французов предало своё правительство и союзники выглядит очень живо, ещё и потому что раны свежи. Прошло меньше 20 лет с конца войны.

Британцы показаны двуличными и отчуждёнными, но, с другой стороны, ничто человеческое им не чуждо. Немцев в кадре почти не появляется. Фильм про войну в прямом смысле этого слова. Война тут везде и проявляется: в поведении людей, атмосфере и бессмысленных смертях, когда исход этой войны для всех героев фильма уже определён.

Это фильм о смерти, о доме, об одиночестве и борьбе с одиночеством, о религии, дружбе, меркантильности и смысле жизни. Удивительно, как получилось поместить так много событий в двухчасовую ленту.

У кого-то загорается в глазах огонёк на радостях от хоть какой-то устоявшейся обстановки, пусть даже это и разбитый фургон около кострища. Кто-то пытается удержать дом любой ценой, а кто-то уже готов заниматься торговлей и без зазрения совести идёт по головам боевых товарищей.

Герой Бельмондо сталкивается со всеми этими людьми, и в этом калейдоскопе судеб пытается отыскать своё место. Сильный актёр — сильная картина.

Уловка-22

Первая экранизация оказалась куда ближе по духу к книге-оригиналу, чем недавний сериал.

Здесь градус безумия, на удивление, передан куда лучше. Всё-таки, попытка выпрямить все события книги в одну хронологическую прямую очень сильно вредит общему настроению фильма и убивает часть атмосферы вместе с заложенными в первоисточник смыслами.

Отличная экранизация, характеры персонажей переданы куда лучше, несмотря на меньший хронометраж. Да и Миндербиндер здесь показан тем ещё мудаком.

Похоже, можно будет судить об общественном отношении к предпринимательству грядущих эпох по изображению этого персонажа в экранизациях Уловки.

Сквозь снег

Как антиутопия этот фильм не вызывает ничего, кроме разочарования. Мёрзлый мир, сквозь который уже 17 лет катается один единственный поезд с выжившими людьми поначалу вызывает скептический прищур, но по мере развития сюжета превращается уже совсем в горячечный бред.

Начиная с того, что для обогрева можно было бы использовать тот же самый «вечный двигатель» из локомотива, но поставить его на поверхность и отогреть себе кусок планеты, организовать нормальную колонию. Такое сценарное решение могло бы сильно понизить градус неадеквата и снять вопросы о том, кто обслуживает пути этого круизного локомотива.

Хорошо, к социальному подтексту — понятно, что поезд был выбран как отличная аллегория на социальное устройство, показать что классы зачастую вообще не пересекаются, даже если живут в соседних вагонах. Их проблемы, чаяния и стремления различны — круто, это ещё в XIX веке бородатые дядьки описали.

Это происходит со всеми социальными посылами данной антиутопии, либо очевидно, либо не работает. Мораль в конце фильма тоже отсутствует, хотя режиссёр активно и пытался её туда вложить. Виной всему — сломанный мир. И можно было бы закрыть на это глаза и сказать, что фильм — притча. Да вот незадача, именно эти технические костыли и мешают ему стать социальным высказыванием.

Несмотря на постоянные упоминания некоего баланса в любой системе, экономика поезда основана вообще хрен знает на чём. Зачем нужны хвостовые пассажиры? Они ничего уникального не производят и не работают. Откуда берётся сырьё для их корма? За счёт чего там живут салоны красоты и индустрия развлечений? Философия с бунтами и наказаниями вообще никакой критики не выдерживает.

Даже мир Метро Глуховского выглядит куда более правдоподобно и жизнеспособно. И это — главная проблема фильма. В этом поезде ничего не работает. А боёвка — да, ничегошная со знакомой по Олдбою атмосферой, благо у нас там актёр из той самой трилогии про месть.

Леди-ястреб

Ещё одна картина с Хауэром-рыцарем, однако на фоне других она не кажется чем-то выдающимся. Во Флорисе было куда больше самоиронии, а Плоть+кровь подкупала атмосферой сказочного ультранасилия.

Леди-ястреб — простенькая романтическая сказка на один раз. Возможно, когда-нибудь и захочется пересмотреть под настроение, но пока сомневаюсь.

Ла-Ла-Ленд

Хоть я и не очень люблю мюзиклы, что-то заставило меня досмотреть этот до конца. Осилил за 4 дня.

Операторская работа шикарная, постановка танцевальных партий тоже чудесно выполнена. Атмосфера сказки и грёз наяву удалась на славу. Если бы не сюжет — это было бы каноничное возрождение жанра из 50-ых годов. Однако, не всё так просто.

Рассматривая идею с романтической погоней за мечтой, в конце истории мюзикл наносит неслабый такой удар поддых. Именно поднятие вопроса о том, что возможно нам стоит бояться исполнения своих желаний и заставляет его хэппи-энд (мюзикл же, как иначе) выделяться среди прочих музыкальных фильмов.

Именно эти последние несколько минут и поднимают Ла Ла Ленд на новый уровень. Без них это был бы очень красивый, но проходной фильм, в котором, надо отдать должное, сюжет развивается довольно быстро для мюзикла.

Плоть + кровь

Если отбросить всякие надежды на хоть какой-то историзм, то получаем Флориса с насилием и обнажёнкой. На фильм можно смело вешать ярлык — эротика. И это неплохо.

Верховен сделал средневековую сказку про лживых руководителей, чуму, фанатиков и надежду людей на лучшую жизнь. Почти с самого начала становится понятно, что все стороны конфликтов вроде бы и неплохие ребята, а ведут себя как ублюдки. Все персонажи картины окрашены в светло-серые тона.

Интересное кино, смотреть, определённо, стоит. Показано влияение пусть и сказочного, но Средневековья на отдельных людей, которые ничего абсолютно не стоят в старой системе ценностей. Одно отсутствие хороших и плохих парней в фильме заслуживает уважения. Для фона, наверное не случайно взят 1501 год, старая система терпит постепенный слом, люди начинают иногда видеть друг в друге людей, а врачи догадываются попробовать новые методы лечения чумы.

Наверное, поэтому у фильма светлое послевкусие.

Попутчик

Очень даже крепкий триллер-середнячок про психопата. В отличие от ремейка кино хорошее.

Хауэру удаётся вытащить образ Райдера не превращая его в пародию, главный герой не похож на конченого придурка, да и моментов с откровенно глупыми поступками персонажей не так много.

Становится понятно, почему фильм пытались переснять. Странно только, что не поняли, что держался оригинал целиком и полностью на актёрах.