Метка: кино

Armitage III: Double Matrix

Продолжение не самой удачной ОВАхи продолжает делать хорошую мину при плохой игре. Через несколько лет после объединения человечества Марса и Земли в единое государство права роботов остаются главным камнем преткновения между планетарными центрами.

На этот раз всё крутится вокруг Билля о правах роботов, принятие которого тормозится земными капиталистами, желающими эксплуатировать железяк, которых уже от людей-то тяжело отличить.

Всё это так или иначе касается Армитадж и её боевого товарища, приводит к погоням, дракам и похищениям. Всё это сопровождается странной анимацией ходьбы. Прямо-таки поражаешься упорству аниматоров — за 10 лет не научиться нормально анимировать именно ходьбу — мистика какая-то.

В итоге совсем всё скучно и грустно. Графика так себе, сюжет дырявый, как швейцарский сыр. Его бы вообще не было, если бы хоть кто-то задался вопросом — «А зачем мы делаем робота-грузчика антропоморфным чувствующим существом с искусственным интеллектом? Может быть будет достаточно взять обычный погрузчик с вилкой и добавить ему сенсоров? Так и подешевле будет, и ничьи права не нарушаются?»

Серьёзно, не понимаю я этой попытки сыграть на славе «Бегущего по лезвию», который выигрывает из-за Хауэра и красивых видов, но уж явно не из-за такого же дырявого сценария. Могло бы ещё получиться, если бы экшена завезли, да получше поработали над картинкой, но так…

Armitage 3

Очень странный и непоследовательный тайтл. Гремучая смесь из «Бегущего по лезвию» и «Трёхсотлетнего человека».

Обилие фансервиса и красивые виды Марсианской колонии, к сожалению, не могут исправить главного недостатка этой картины. Всё происходящее на экране смонтировано из рук вон плохо, слишком много хронометража уделено неважным сценам, а сюжетную информацию постоянно зажимают и не договаривают.

Повествование меняет темп от серии к серии — первые 45 минут по насыщенности могут сойти за полнометражку, зато вторая серия из четырёх больше всего похожа на филлер.

Слишком много внимания уделено второстепенным вещам и слишком мало хронометража уходит на разъяснение происходящего на Марсе и отношения главных героев между собой. В итоге важная информация остаётся за кадром и становится не очень понятно, куда, зачем и почему сейчас едут. Почему кто-то решил помочь? Когда они успели подружиться? И так далее.

Собрать цельное повествование здесь, увы, не получилось, и в итоге такой хороший концепт с интересным дизайном персонажей оказался тупо слит.

Полнометражка-пересказ, говорят, что добавляет новые сцены, но глядя на перемотке, мне не удалось найти там много отличий, разве что сцену в конце сделали другой.

Кибер город Эдо

Коротенькая овашка со многими тёплыми ламповыми штампами из 80-ых и 90-ых. Здесь никто не пытается прыгать выше головы, и в итоге получается крепко и добротно.

Мир будущего с обилием несправедливости и личных драм, преступники-киберполицейские, как единственные способные бороться с проявлениями этого сурового мира — получается цельная картина.

Трёхсерийная ОВАха каждому из трёх главных героев отвела по серии. Их отношения с миром раскрываются как раз через их личные истории.

Хорошо получилось.

История любовных похождений одинокого мужчины

Экранизация романа эпохи Эдо, выполненная в стиле гравюр Укиё-Э из той же самой эпохи.

Сюжет примитивен и незамысловат, хотя, как обычно, изобилует занятными деталями. Всё вертится вокруг истории о том, как один портной побился об заклад, что сразу уложит в постель знаменитую куртизанку.

Ему вызывается помочь его знакомый торговец, ну и дальше зрителю рассказывают о том, чем же закончится этот пьяный спор портного, перемежая это историями о былых похождениях торговца.

Красиво, стильно. Хентай с бооольшой натяжкой. Детям, конечно, показывать не стоит, но без всякой пошлятины снято.

Столичная история

Крайне любопытный образец. Смесь городской легенды и традиционного японского мистицизма. Да ещё и в сеттинге довоенной индустриальной Японии

Представитель древнего рода токионенавистников на протяжении 4 серий пытается уничтожить столицу потомков Ямато. В достижении желаемого, он будет добиваться помощи различных древних потусторонних сил, впрочем не всегда успешно.

На фоне этого происходят приготовления и согласование плана грандиозного развития и расширения столицы. В итоге, инженеры, монахи-оммёдзи и специалист по фен-шую будут противостоять злодею, комбинируя свои таланты.

В результате произойдёт много мистических стычек, зрителям продемонстрируют приличное количество традиционного японского мистицизма, замешав это с романтической линией и семейной трагедией.

Очень интересно, свежо и необычно. Но требует от зрителя хоть какой-то эрудированности в вопросах японского фольклора. Основ тут не объясняют, явно не экспортный тайтл.

Кошачий мир Банипал Витт

Вырвиглазная история про поиск пропавшей собаки в параллельном кошачьем мире.

Очевидно, что вдохновение черпали из работ студии Диснея и собственного «Театра мировых шедевров», получилось местами чересчур гремуче. Перегруженная картинка в некоторых сценах вызывает чрезвычайную усталость, можно было бы списать на возраст, но многие другие подобные фильмы не вызывают такого эффекта.

Отдельно есть вопросики по сюжету, а именно конфликту происходящему в Банипал Витте. Абсолютная инертность и бездействие большинства жителей страны, странная кара Бубулины и, особенно, обилие чересчур эротизированных сцен заставляют крепко задуматься в некоторых сценах.

Логика временами вовсе покидает персонажей по обе стороны баррикад. Из-за этого наблюдение за сюжетом с целью сохранения его связности требует осознанных усилий.

Наверное, попадись он мне в детстве, был бы воспринят как нечто проходное, с парой запоминающихся моментов. Очевидно не шедевр.

Genocidal Organ

Орган геноцида — это очень интересный проект. Несмотря на достаточную популярность в западном кинематографе тем и идей, лежащих его в основе, японцы подходят к ним с несколько иной стороны.

По сюжету тут классическая история с серой моралью про отряд спецсолдат, проходящих специальную химическую и техническую обработку, дабы не испытывать эмоций (привет, Эквилибриум), с линзами-камерами в глазах (визоры космодесанта из Warhammer 40k), которых США и развитые страны, где с целью безопасности ликвидировали неприкосновенность личной жизни (Мы/Дивный новый мир) отправляют выполнять задания для поддержания мира во всём мире.

В какой-то момент, становится понятно, что нужно искать «плохиша», который стоит за десятками гражданских войн (названных в этом кино «геноцидами»), который, как выясняется в дальнейшем, открыл языковые паттерны (аля Новояз из 1984), которые провоцируют людей на совершение «геноцида» (по сути, разжигают ненависть на самых первобытных чувствах, типа национализма или религиозного фундаментализма).

В процессе попыток вернуть мир во всём мире, бравым воякам придётся убивать солдат, ополченцев, детей-солдат, да и просто случайных прохожих. Демократия всё стерпит. С первых кадров становится понятно, что авторы не пытаются романтизировать этот образ «борца за свободу и демократию», что уже несколько контрастирует с большинством похожих западных фильмов.

Самая же мякоть припасена к финальным сценам фильма, красивые эльфы признаются, что готовы стереть весь мир в труху, лишь бы у них были гамбургеры и возможность смотреть условный Нетфликс. Звучит очень просто и по-детски, но как-то до жути правдоподобно.

Попытки композиционно снять «западный» фильм видны невооружённым глазом. Цель достигнута — внешне картина малоотличима от западной анимации. Похожий выбор сцен, ракурсов и прочих мелочей делают своё дело.

Есть и преимущества того, что это аниме — можно показать и зверства над детьми, и всякое крутое научно-фантастическое вооружение. Идея и воплощение десантных капсул здесь, кстати, очень сильно напоминает Warhammer 40k.

Ко всему прочему — фильм снят дорого. Как-то незаслуженно он обделён вниманием.

Шимосека/Шимонета

Сериал про эрористов и эрористические организации, пытающиеся противостоять драконовским морально-нравственным законам, вводимым в Японии. Кажется, что будет совсем треш, а вот не совсем.

Если абстрагироваться от того, что подобного рода информационно-культурная блокада невозможна при хоть каких-то международных связях и не пытаться анализировать правдоподобность получившегося мира, то смотрится тайтл очень задорно.

Помимо кучи пошлых шуток, странных моментов и активного глумления над высоконравственными по незнанию людьми, авторы пытаются поднять вопросы о мотивах социального активизма, свободе выбора и том, насколько стоит радоваться количеству последователей того или иного дела, если они ни черта в нём не понимают.

Под раздачу попадают все — и тоталитарные структуры без адекватного идеологического просвещения, и радикальные социальные активисты, и просто корыстолюбцы, маскирующиеся под представителями той или иной стороны. Особой глубины ждать не следует, но подаётся всё так легко и непринуждённо, что глаз не отвести.

Провисает сериал ближе к концу, но к последней паре серий авторы собрались и довложили весь свой заряд, что аж до пяток дошло.

Отдельное спасибо Анилибрии за крутой перевод песенок и свободную речь.

Томиэ: Другое лицо

Очень трешовый сериал про похождения Томиэ. Сериал, потому что в хронометражку запихали 3 практически не связанных между собой истории.

Актёрская игра тут ужасная, что вполне себе ожидаемо от японского кинематографа. Саундтрек телевизионный, а операторская работа больше напоминает полевой репортаж с натёртым мылом объективом.

Ужасов тут нет. Это просто добротный японский треш по мотивам классной манги.

Initial D: Legend

Трилогия охватывает весь сериал до вступления Такуми в Проект Д. Самостоятельным произведением может считаться только с большой натяжкой. Слишком мало времени на раскрытие персонажей в этих трёх часах хронометража.

Однако, надо отдать должное, рефлексии Такуми и Бунты уделили, наверное, даже побольше времени и внимания, чем во всём сериале. Конечно же, ради этого пришлось пожертвовать раскрытием всех остальных персонажей. С Моги вообще странно вся история выглядит для смотревших сериал. Радует, что это — не просто ужатый сериал, но и попытка что-то пересмотреть.

Гонки нарисованы и сняты отлично, за почти 20 лет трёхмерный рендеринг сделал колоссальный рывок вперёд, так что смотрятся машинки очень приятно. Отдельно хочется отметить, что это едва ли не единственный тайтл, где трёхмерные элементы смогли адекватно вписать в плоские задники.

Музыка другая, но вполне себе подходящая.

В последней части трилогии нехватка хронометража ощущается острей всего.

Получился хороший пробник, для тех, кто решается посмотреть сериал, и хороший ремастер, для тех, кто хочет себе напомнит содержание сериала. Как самостоятельное произведение Легенду лучше не рассматривать.