Сеул будущего

Корейское кино с жирной отсылочкой (даже в слогане) на Паразитов. Такие вводные — обычно гарантия чего-то вторичного и лениво состряпанного на коленке, но не в этот раз.

Сеул будущего или Арендаторы — крайне интересная корейская горькая сатира на положение дел в собственной столице. Жилищный вопрос настолько всех доконал, что арендаторы могут сдавать части своих квартир в субаренду, а субарендаторы, в свою очередь в субсубаренду для представителей самого низкого социального слоя, живущего на пособия, которых едва хватает на еду.

Подобная ситуация приводит к появлению очень странных персонажей в жизни главного героя — белого воротничка, пытающегося дослужиться до перевода в идеальный город будущего.

Нестыковки и откровенный бред в сюжете в какой-то момент находят своё объяснение, что никак не омрачает этого психоделического карнавала в бетонных джунглях с грязным воздухом.

Очень свежее и интересное кино, не взирая на очевидную вдохновлённость успехом Паразитов.

Выход 8

Визуально стильный ужастик с японским минимализмом. Начало у фильма сильное — не самый успешный японец оказывается выхвачен из суеты большого города и заперт в лиминальном рекурсивном коридоре. Да и, как выясняется, не он один.

Поначалу фильму есть, чем удивить и нагнать жути, но к сожалению, очень скоро карты раскрываются, правила игры объясняются, а нового-то ничего и нет. Если не считать уже по сто раз обсосанных идей про поглощение человека жизнью в большом городе, эскапизм в городскую суету от важных решений и мыслей, ну и о том, что порой стоит останавливаться и «понюхать розы». Да, помнить о том, кто ты есть и находится «здесь и сейчас» бывает сложновато, но как-то об этом говорится недотянуто.

Отсыл очки настолько грубые и очевидные, что могут и оскорбить зрителя, привыкшего к хоть какой-то интеллектуальной работе. Картина в целом создаёт впечатление школьного сочинения — тут всё наивно и символично, но при этом поверхностно. Чего стоит один плакат с Эшером, где муравьи бегают по петле Мёбиуса — тонко? Да вот как-то не очень. Уже с первого плача ребёнка в кадре, становится понятно, что же тут будет главным сюжетным вопросом.

Жалко только, что сценарист настолько сам запутался, что даже концовку не смог нормальную придумать и просто напустил туману.

Визуально стильный, внутренне наивный и поверхностный философский триллер с ого-го какими претензиями.

Праздник

Необычная и непонятная короткометражка на тему… домашнего насилия?

К недавно женившейся девушке на день рождения приезжает подруга из другого города и наблюдает за её взаимоотношениями с мужем.

Муж ревнивый, но на этом проблемы как бы и заканчиваются. В остальном — какая-то каша. В короткий метр умудрились напихать деталей, которые ничего не раскрывают и никуда не ведут (ночной звонок подруге от кого-то, пачка адресов и корректировок маршрута утром после прибытия подруги), да и бросили повествование на полуслове.

Очень странное, недосказанное кино.

Однажды в Токио

Простой и милый рождественский фильм от Сатоси Кона, без всякой психоделии и двойных/тройных донышек, но зато с новогодними чудесами.

В этом роуд-трипе с обаятельными бомжами по новогоднему Токио происходит много странного, весёлого и неожиданного — скорая помощь спешит в 7/11, машина ловит своего владельца, а старое объявление в газете с большим опозданием наконец-то доходит до своего адресата.

Отличная история для новогодних праздников.

Босоногий Гэн 2

После событий первого фильма прошло 3 года. Хиросима не сильно изменилась. Люди живут в трущобах.

Большой контраст с советскими фильмами про послевоенное восстановление. У японцев все предоставлены сами себе и помощи ждать вообще неоткуда. Дети таскают метал, разоряют птичьи гнёзда и чистят ботинки. А самыми добрыми и честными оказываются беспризорники, а не школьный учитель, прогоняющий детей из школы без крыши и окон, говоря, что в той нет места.

Продолжение куда более светлое и с большем количеством юмора, несмотря на грустные моменты в сюжете, все равно пропитано атмосферой роста и возрождения. Это у японцев получилось передать в этом светлом, траурном (а цвет траура у японцев — белый) фильме.

Босоногий Гэн

Очень сильное произведение, на больную и страшную тему, которому время не смогло причинить вреда.

Всё начинается как наивная детская история про взросление в солнечной деревне на фоне далеко идущей где-то войны, но постепенно война проникает всё глубже в повседневную жизнь братьев и их семьи. Голод и воздушные тревоги, казавшиеся обыденностью, сменяются чем-то куда более страшным и непонятным. Семья пытается как-то выживать, хотя родители и проявляют некоторую пассивность. Одна история с карпами чего стоит, но и в ней злой старик становится, в итоге, добрым и пытается помогать. Ведь всё не так уж и плохо.

Но, по мере приближения Энола Гэй к Хиросиме, напряжение растёт, несмотря на внешнюю солнечность картинки. Этот контраст значительно усиливает эмоциональный заряд фильма. Ведь именно солнечная погода позволила провести бомбардировку.

Сама бомбардировка показана крайне натуралистично. Короткий момент взрыва бомбы в аниме представлен длинной сценой, поделившей весь мир на «до» и «после». Изуродованные люди и горящие руины красивых уютных улочек становятся декорациями для быстрого взросления Гэна, чудом избежавшего ожога от излучения.

Следующие дни после взрыва показаны тоже реалистично, у Гэна не появляется сценарной брони, хотя и поражает, как ему удалось избежать тяжёлых последствий от облучения.

Восстановление после катастрофы проявляет всё худшее в людях, но у японцев всё как-то самоорганизовано, индивидуалистично и при этом без особого государственного вмешательства. Опять же удивляет поведение матери, наблюдающей за тем, как всё становится хуже и хуже, и не предпринимающей попыток что-то сделать, в отличие от Гэна и младшего брата.

Очень тяжёлое, но при этом чем-то уютное и честное повествование об одной из самых страшных (и самой концентрированной во времени и пространстве) рукотворных катастроф прошлого века.

Оборотни

Интересная нуарная история в послевоенной Японии, пошедшей другим путём. С террористами и штурмовым отрядом, как из Wolfenstein: The New Order.

Очень классная картинка и приятная анимация. Атмосфера разрухи передана на отлично, сцены перестрелок сочные, кровищи не стесняются, а сюжет с интригами и линией про Красную шапочку отлично ложится поверх всего этого.

Аниме — часть киновселенной, возникло желание поглубже в это всё погрузиться.

Гармония

Очень долгая и лихо закрученная антиутопия с крайне невнятным посылом. В первую очередь в глаза бросается обилие 3Д анимации. В данном случае остаётся только поблагодарить художников, что она без теней и с нормальной частотой кадров, так что раздражения не вызывает. Хотя некоторые сцены из-за этого и выглядят бедно и пусто.

Вместо адекватной антиутопии про тотальный контроль даже за телами людей посредством чипирования с ИИ, зрителям здесь завернули лесбоподростковую драму. Очень много страданий и соплей про борьбу с обществом на ровном месте и очень мало какого-то фактажа, чтобы это общество возненавидеть. Обитатели розовых городов настолько беззубые, что никакой угрозы как будто бы и не представляют.

К счастью, в конце есть несколько вот это поворотов, который хотя бы как-то спасают логику мира, но окончательно хоронят логику сюжета. В целом — забавная антиутопия, крайне невнятная и сумбурная.

На вечер посмотреть сойдёт.

Ветер амнезии

Стильная графика, бедная анимация, очень интересная тема, но раскрыта она из рук вон плохо. Вместо качественной научной фантастики, получился псевдофилософский нью-эйдж калейдоскоп.

Идея с потерей всем человечеством памяти и откате до первобытного состояния в 1990 году могла бы породить огромное количество интересных сцен и пищи для размышлений, но в этот раз обошлись без этого. К сожалению, задумав философскую ленту, сценаристы очень жёстоко обошлись с реализмом.

Один из немногих «прозревших» скитается по миру и встречает странную женщину (которой, а заодно и зрителям, рассказывает о том, что же с ним и миром происходит в неуклюжей экспозиции), которая босиком бегает по апокалипсису, который длится уже третий год. Скитальца это нисколько не смущает и он просто берёт её с собой в путешествие по США с запада на восток.

Забывшие всё на свете люди за эти три года отлично сохранились. Канибализма нет, гор трупов на улицах тоже — непонятно куда делись все умершие, и чем питались те, кто жил тут все эти три года. Даже электричество никуда не делось, видимо АЭС не взорвались, а ГЭС не сломались, автоматика сработала. Допустим.

А вот как люди смогли сохранить свою одежду в отличном состоянии, научиться пользоваться огнестрельным оружием и даже сложными роботизированными комплексами, забыв речь и письменность, вызывает лишь усталое недоумение.

Будут в фильме показаны и проторелигии (очень грубо и схематично), камень в сторону виртуального мира (который не долетает до цели из-за отсутствия деталей), и даже битва с боссом-роботом (у которого откуда-то ну слишком много полномочий для патрульного бота), но это всё лишь какие-то луддитские плевки в сторону технического прогресса, без какой-то базы, ничего кроме закатывания глаз не вызывающие.

Тут всё плавно подводит к концовке — ожидаемой уже примерно с двадцатой минуты фильма и весьма ленива со сценарной точки зрения.

Можно было бы сказать, что всё совсем плохо, но в результате все равно получилось недлинное медитативное кино с необычным взглядом на историю человеческой цивилизации. Подтянули бы анимацию, или сократили число экшен-сцен, было бы получше. А добавили бы реализма — вообще бы шедевр получился.

Голосовой помощник

Удивительное дело — для такого отечественного фильма собрали такой дурацкий трейлер, который не оставляет сомнений в том, что на экране 100 с лишним минут будет твориться отборный треш с ужасной игрой актёров. Тем сильнее удивление после просмотра, когда понимаешь, что посмотрел что-то без больших претензий, но на уровне Блюмхауса.

Начало у фильма — самая слабая его часть. В экспозицию персонажей режиссёр со сценаристом не смогли, поэтому первые минут двадцать фильма они просто бросают в пустоту бессмысленные фразы, изображая диалог. Да и обстоятельства, которые их всех привели в этот уединённый дом вызывают вопросы.

Однако дальше сюжет закручивается, предсказуемые моменты оказываются интересно обыграны и в историю наваливают с горкой мелких деталей, что очень радует. Да и сюжет быстро уходит от шаблонных фильмов про дома с бешеным ИИ.

Развязка истории неожиданно жёсткая, а самая последняя сцена хоть и кажется несколько неуместной, но непредумышленно попадает в тему ИИ-психоза.

Хороший отечественный фильм на вечер. Неожиданно.